Concierto del DÚO RUBRUM, canto y guitarra


Duo Rubrum
El amor en visita

Programa:
I saw my lady weep | Flow my Tears - John Dowland (1563-1626)
Seguidillas - Fernando Sor (1778-1839)
Cinzas de Sísifo - Clotilde Rosa (1930-2017)
Siete canciones populares españolas - Manuel de Falla (1876-1946)
Anima I - Miguel Vasconcelos (1998-) 

J. Dowland, F. Sor, M. Falla, C. Rosa y Miguel Vasconcelos atribuyen un enorme valor a la temática del amor en las obras musicales que serán interpretadas en este concierto. Es posible entender que la cuestión del amor tiene influencia en todos estos compositores, así como en su proceso de germinación de la obra de arte.
En las dos canciones de John Dowland, el compositor atribuye una connotación de dolor, lamento y sufrimiento al amor. En las dos piezas, existe una clara referencia a un personaje femenino, que es descrito en la primera canción, a través de un profundo lamento, que da lugar, en la segunda canción, al desespero que el sujeto siente por ser despreciado e desechado por su amada.
En el ciclo de canciones del compositor español Fernando Sor, es también perceptible el uso de esta temática, que es visitada de diversas formas en las diversas Seguidillas. Sor usa con frecuencia características técnico-musicales con carácter popular, demuestra así las distintas facetas en que el amor se puede manifestar, de una forma más liviana y, a veces, cómica.
En Cinzas de Sisífo, Clotilde Rosa abarca el texto de Armando Silva Carvalho de una forma increíblemente bella.  Una obra que está dividida en tres canciones que tienen la intención de exponer las diversas fases que el poeta asocia al amor. La primera fase seria la revelación de un sentimiento desconocido, la segunda es la vivencia del amor de una forma intensa y con un feroz deseo, y la última un desaliento, de tal forma que el sujeto poético acaba por conformarse y entregarse al destino.
Manuel de Falla, demuestra el interés que tiene para cultura de su país de una forma absolutamente despampanante. Después de una recopilación de canciones populares de diversas zonas de su país, realiza una obra digna del genio que es, donde expone otras facetas del amor. En esta obra, el compositor aborda las diversas manifestaciones del amor, son estas: el amor resentido, amargado, melancólico, maternal, traicionado o rencoroso, del que es ejemplo el siguiente verso ¡Malhaya el amor, malhaya!, presente en una de las canciones.
El joven compositor Miguel Vasconcelos, en una obra que es dedicada al Dúo Rubrum, retrata en palabras de José Manuel Teixeira da Silva, un amor juzgado por la sociedad. Se refiere a niñas y mujeres de la ciudad de Gaia, Porto que han vivido el amor de una forma pecaminosa bajo una perspectiva religiosa. Estas son sometidas a un tratamiento austero y cruel, de modo que intentan “restaurar” la pureza de han perdido para que sea posible incorpóralas a la sociedad.


Biografía
El Dúo Rubrum nació en septiembre de 2017 y está constituido por Carolina Andrade y Romeu Curto, dos jóvenes premiados en sus carreras de solista. Se conocen en la Universidad de Aveiro en 2016 y en el año posterior inician su trayecto en conjunto. Se educan en el ámbito de la asignatura de música de conjunto de la Universidad, bajo la orientación del oboísta Jean Michel Garetti. Hicieron también masterclasses y clases con Filipe Quaresma, Isabel Alcobia y Pedro Rodrigues.
El grupo tiene como objetivo ejecutar el amplio repertorio existente para esta formación, pasando por los diversos períodos de la historia, programa del renacimiento, barroco, clásico, romántico y contemporáneo.
Además, tiene también como misión valorizar la vertiente nacionalista que está presente en todo el arte y que para ellos es de extrema importancia, hoy más que nunca, valorizar la cultura popular. Asimismo, interpretan las Seguidillas de Fernando Sor, así como las Siete Canciones Populares Españolas, piezas ejemplificativas de esta vertiente popular.
Han participado en el VI Ciclo de Música Antigua de Jerez de la Frontera, con un programa totalmente dedicado a la música del renacimiento, escrita originalmente para vihuela y canto, así como en el festival MAIOMUSICALL en Covilhã, Portugal. Ofrecieron también conciertos en las ciudades portuguesas de Aveiro y Castelo Branco.


El amor en visita, Herberto Helder
Dame una joven mujer con su arpa de sombra
y su arbusto de sangre. Con ella
encantaré la noche.
Dame una hoja viva de hierba, una mujer.
Sus hombros besaré, la piedra pequeña
de la sonrisa de un momento.
Mujer casi increada, pero con la gravedad
de dos seos, con el peso lúbrico y triste
de la boca. Sus hombros besaré.
(Traducción hecha por Duo Rubrum)

Programa y biografías de MARTA AGUILAR y JUAN ANGUITA

PROGRAMA

1. MALAGUEÑAS – ABANDOLAOS
2. SOLEÁ
3. TIENTOS
4. ALEGRÍAS
5. TANGOS
6. FANDANGOS
7. FIN DE FIESTA (BULERÍAS)


MARTA AGUILAR
Comenzó sus estudios en la Escuela Flamenca Lola Soria en disciplina baile y cante, haciendo 4º Curso en la Escuela Matilde Coral.
Ha sido concursante de la segunda edición del programa “Yo soy del Sur” en Canal Sur.
Sigue perfeccionándose tomando clases con grandes maestros como:  Miguel Ortega, Juan José Amador, José el de la Tomasa, Esperanza Fernández, Manuel Lombo, María José Pérez, entre otros…
Ha hecho los coros en el último disco de Manuel Lombo, así como en el disco de Chato de Málaga, con la guitarra del el gran maestro Pedro Sierra. 
Es alumna de cante de la Fundación Cristina Heeren.

JUAN ANGUITA
Estudiante en la Fundación Cristina Heeren con maestros como Paco Cortés, Pedro Sierra, Pedro Sánchez o Pedro Barragán entre otros.
Ha acompañado al cante en peñas, teatros y eventos privados a diferentes artistas, entre ellos, María Vargas en la Peña flamenca  “Sentir Flamenco”. Igualmente, al baile ha acompañado en distintos espectáculos, eventos privados y teatros como “Teatro Cajasol” de Sevilla.
Otras actuaciones han tenido lugar en Dos Hermanas, Los Palacios, Sevilla entre otras.

Programa y biografía de ALBA MARTOS y DANIEL MEJÍA, cante y toque

PROGRAMA
•Minera
•Caracoles
•Malagueña con abandolaos
•Seguiriya
•Soleá
•Fin de fiesta por Bulerías

ALBA MARTOS GARRIDO
Actualmente está realizando estudios en el Conservatorio Profesional de Música “Cristóbal de Morales" de Sevilla (especialidad cante flamenco) e igualmente estudios en la Fundación Cristina Heeren de Sevilla (cante flamenco 3er. curso avanzado), con los maestros José de la Tomasa, Juan José Amador, Esperanza Fernández, Manuel Lombo, María José Pérez, Manuel Romero, entre otros.
Ha participado en circuitos de peñas flamencas de Jaén y Sevilla durante los años 2018 y 2019 e igualmente en los años 2017, 2018 y 2019 en circuitos de peñas flamencas de Linares (Jaén), dando recitales en la Peña La Taranta, Peña El Cabrerillo, Peña femenina Carmen Linares y Peña Plomo y Plata.
Ha ofrecido en varias ocasiones actuaciones destacadas en Teatro Cervantes de Linares (Jaén) y en el Auditorio El Pósito de Linares (Jaén).
Ha compartido escenario en dos ocasiones con la cantaora Carmen Linares.
Se encuentra actualmente en el elenco del espectáculo La Roda del Viento del maestro David Peña "Dorantes".
Trayectoria  artística:

-2º Premio del concurso La Voz del Guadalquivir en Santo Tome (Jaén), mayo 2016.
-3er premio del concurso La Voz del Guadalquivir en Villanueva del Arzobispo (Jaén), julio 2016.
-2º Premio del concurso Festival de la canción española de Linares (Jaén), octubre de 2016
-Finalista V del concurso "Certamen jóvenes flamencos de Nerja" (Malaga), junio 2017
-Finalista XII del concurso de cante de las minas de La Carolina (Jaén), agosto 2017.
-1er Premio del concurso Fernando Medina de tarantas de Linares (Jaén), agosto de 2017.
-Finalista del concurso de saetas en Utrera (Sevilla), marzo 2018.
-3er premio nacional de saetas en La Carolina (Jaén), marzo de 2018.
-3er premio nacional de saetas en Bailen (Jaén), marzo de 2018. 
-Finalista 1er del concurso Flamencos y Mestizos, ciudad de Ubeda (Jaén), 20 abril 2018. 
-1er Premio cante jondo, 1er Premio letra flamenca no registrada y 1er Premio cante jondo menores 25 años en El Saucejo (Sevilla), el 20 de abril de 2018.
-3er premio del concurso de la Fundación Cristina Heeren de Sevilla (tarantas), 14 de junio 2018.
-3er premio del concurso Federación de peñas Granadinas, 12 de julio de 2018 en el Teatro Isabel la Catolica de Granada. 
-Accesit premio del concurso de la Fundación Cristina Heeren de Sevilla (cantiñas), 20 de junio 2018.
-Accesit premio del concurso de la Fundación Cristina Heeren de Sevilla (fandangos de Huelva), 5 de julio 2018.
-Accesit 4º puesto del concurso XIII de cante de las minas de La Carolina (Jaén),  14 de julio 2018.    
-Accesit en la semifinal del concurso Lo Ferro (Murcia), el 28 de julio de 2018. 
-2º Premio del concurso Fernando Medina de tarantas de Linares (Jaén), agosto de 2018. 
-1er Premio de letras de tarantas de Linares,  25 de agosto de 2018.    
-1er Premio en cante por tarantas en Jimena (Jaén), el 6 de septiembre de 2018.   
-1er Premio cante por abandolaos de la federación Peñas flamencas de Málaga, 3 de noviembre de 2018.
-2º Premio del concurso de jóvenes promesas del flamenco en Mairena del Aljarafe (Sevilla), 24 de noviembre de 2018. 
-2º Premio del concurso nacional de jóvenes flamencos en Carmona (Sevilla), 30 de noviembre de 2018.
-1er Premio del público en Alcobendas flamenca, abril 2019.
-Semifinalista en el certamen internacional del cante de las Minas de la Unión 2019.
-Accesit semifinal federación provincial de Sevilla de entidades flamencas, mayo 2019. 
-Finalista del concurso cante jondo de La Llagosta (Barcelona), junio 2019.
Ha ofrecido galas flamencas en diferentes localidades, entre las que destacan Linares, Baeza, Baños de la Encina, La Carolina, Almería, Guarromán, Granada, Utrera, etc. 
Cantaora de saetas en peñas flamencas de Linares y centro andaluz de Vitoria (País Vasco), en 2016, asi como en la ciudad de Candeleda (Avila), en 2018 y 2019 para cantar en las procesiones esa localidad.

DANIEL MEJÍA
Comenzó a estudiar con un alumno del Maestro Enrique Vargas.
Ha estudiado en la Academia El Cañorroto con “ El Entri “ y el Maestro José Jiménez “El Viejín”. Ha sido estudiante del nivel avanzado de la Fundación Cristina Heeren con artistas de la talla de: Niño de Pura, Pedro Sierra, Paco Cortés, entre otros.
Actualmente actúa tanto acompañando al cante como al baile por todo el territorio español.

 



Programa y biografía del DÚO CANO (violoncello y guitarra)

Duo Cano
Programa
3 Nocturnos - Friedrich Burgmüller (1806-1874)
Andantino- Adagio Cantabile- Allegro Moderato

Sonata en La menor RV 43 - Antonio Vivaldi (1678-1741)
Largo- Allegro- Largo- Allegro

Canciones Españolas Antiguas - Federico García Lorca (1898-1936)
La Tarara, Los Cuatro Muleros,
Las Morillas de Jaén, El Café de Chinitas
Los Pelegrinitos, Nana de Sevilla,
Zorongo, Sevillana del Siglo XVIII.

Suite Española - Joaquin Nin (1879-1949)
Vieja Castilla
Murciana
Asturiana
Andaluza

Danza de la Vida Breve - Manuel de Falla (1876-1946)

Alessandra Fiorinda Giovannoli
violonchelo
Nace en Italia y hace los estudios en su ciudad, Pescara y Avellino. Posteriormente se especializa en música de cámara en el Istituto pareggiato “Gaetano Braga” de Teramo e interpretación orquestal en la Hochschule Musik de Luzern, Suiza. En la Esmuc de Barcelona realiza parte de su recorrido en la música antigua. Ha participado en varios cursos y Masterclasses con Maria Kliegel, Marco Ceccato, Manfredo Kraemer, Rocco Filippini, Enrico Bronzi, Jaap ter Linden entre otros. En el 2005 fue seleccionada para la Accademia della Scala en Milan; fue pasante en la Luzerner Sinfonieorchester. Además, ha colaborado con ensambles como la Orquesta de la ciudad de Granada, Ocal de Almeria, Milano Classica de Milán, Orquesta 1813 de Como. Por un periodo se traslada a Brasil donde colabora con la Orquesta Sinfónica de Santo Andrè y de Santos entre otras. Ha tocado como solista con la Orquesta Arte barroca de São Paulo, la Staadtorchester Luzern, ha colaborado con la Orquesta barroca del Festival Internacional de Juìz de Fora, el Teatre instrumental de Barcelona. Es componente del ensemble clásico Zaïre, del dúo de violonchelos barrocos Las chelistas, Viena 1750 y Dúo Cano.
Marcus Toscano 
guitarra
Es licenciado en guitarra y música por la Universidad Cruzeiro do Sul de San Paulo y Master por la Esmuc de Barcelona. Empiezo sus estudios musicales y guitarra clásica con el guitarrista y director Pedro Cameron, continuando en paralelo como becario en el Conservatorio de Tatuí con los maestros Geraldo Ribeiro y Edson Lopes.
En 2007 se instaló en la ciudad de São Paulo para estudiar una licenciatura superior en música y guitarra como becario en la UNICSUL (Universidade Cruzeiro do Sul Paulista) en la clase de los maestros Celso Delneri y Henrique Pinto.
Fue seleccionado para la temporada 2009 del programa Preludio de la TV Cultura en Brazil, como solista en el Concierto para Guitarra y pequeña Orquestra de Heitor Villa Lobos.
Fue premiado en concursos nacionales e internacionales de interpretación instrumental destacando entre ellos primer premio en el Musicalis SP, Conservatorio de Tatuì.
Becario del Festival Internacional de Música de Interpretación de la Música Española de Santiago de Compostela - 2015.
Ha participado como solista y estudiante en más de 40 festivales de guitarra, destacando una beca por cuatro años consecutivos en el Festival Internacional de Música Clásica de Campos do Jordao, atendiendo a las clases de los profesores: Fabio Zanon, José Escobar y ZoranDukic y Eduardo Isaac.
Fue invitado para atender la clase magistral del compositor Leo Brouwer y como músico de cámara de Leo Brouwer Cuarteto Oficial, la realización de estrenos de obras del compositor Eduardo Fernández, durante el 3er Festival Internacional Leo Brouwer.


Programa del concierto JÓVENES VIRTUOSOS DE RUSIA


CONCIERTO DÍA 7 DE NOVIEMBRE DE 2019, 20:00 h.
Pabellón de Juventudes Musicales

PROGRAMA

1.   Ave María - J.S. Bach- C. Gounod
      Valencia -  J. Padilla (letra de J. Prada)
Polina Ilvovskaya (voz) / Veronika Pavlik (piano) / Sofya Sorokina (violonchelo)

2.   Nokturne en mi bemol mayor - M. Glinka
      Russian dance - P. Tchaikovsky
Marina Gabitova (piano)

3.   Concertino - A. Nelck
      Dance re mayor - A. Babadjanian
Sofya Sorokina (violonchelo) / Elena Zelinskaya (piano)

4.   Elegie op.3, nº 1 - S. Rachmaninov
Veronika Pavlik (piano)

5.   Violin Sonata nº 3 en do mayor, BWV 1005. Largo; Allegro assai - J.S. Bach
      Suite en la menor, op.10. Presto - C. Sinding
Timofey Hung  Nguen (violin) / Mariia Saakian (piano)

6.   Etude nº 8, re bemol mayor, op.25 - F. Chopin
      Carmen variation en mi menor - Bizet - Horowitz
Mariia Saakian (piano)

7.  Russian folk song
Ekaterina Rodina

8.   Makov tzvet - A. Averkin (letra de V. Bokov)
Anna Tikhonovskaya (folk voz)

9.   Vykhodila na bereg Katyusha - M. Blanter (letra de M. Isakovsky)
Anna Tikhonovskaya, Ekaterina Rodina (folk voz)

10.  Zigeunerweisen op.20, nº 1 - P. Sarasate
Serafima Nikitina (violin) / Gala Uspenskaia (piano)