Biografías y programas de los conciertos de Juventudes Musicales de Sevilla

Biografía y programa de MARIANNA PRJEVALSKAYA, Piano

2012-02-23T10:33:00.001-08:00

MariannaPrjevalskaya, piano

MariannaPrjevalskaya (1982) inició sus estudios de piano a los 6 años. En1992 Marianna llega a España y gracias a la beca de la FundaciónPedro Barrié de la Maza amplía estudios en el RoyalCollage of Music deLondres donde estudia con Irina Zaritskya y Kevin Kenner.Posteriormente estudia con Alexander Toradze y obtiene ArtistDiploma en IndianaUniversity South Bend en EEUU y en 2005 fue alumna de Boris Berman enla Universidad de Yale.

Hasido laureada en numerosos concursos nacionales e internacionales,entre los que destacan el Concurso Internacional de Piano Sendai o elTakamatsu (ambos en Japón), el Concurso Internacional de Piano enSeoul (Corea del Sur), el de Paderewski en Polonia y aquí en Españaha sido galardonada en el José Iturbi de Valencia o el MarisaMontiel, entre muchos otros.

Durantesu carrera Marianna ha ofrecido recitales en festivales en Japón yEuropa en salas tan importantes como el MinatoMirai Hall, en elGrosser Saal deMozarteum en elFestival de Salzburg, también ha ofrecido recitales en el Palau dela Música de Valencia, el Auditorio de Galicia en Santiago deCompostela y como solista ha actuado con la Sinfónica de Galicia, lade Valencia o KoreanSymphony Orchestra. Sugira de conciertos en Alemania en 2010 fue organizada por Kawai.

AsimismoMarianna ha sido invitada a participar en el European Piano Forum deBerlín y ha participado en cursos de perfeccionamiento musical enLeipzig, Holanda o en los encuentros musicales de Oviedo conprofesores de prestigio tales como John O’conor, Andrej Jasinski oGalina Egyazarova.

En2002 grabó un disco de la obra completa de música de cámara deAndrés Gaos y Manuel Quiroga y en la temporada 2011-2012 Mariannaofrecerá recitales en Japón, Italia, Inglaterra y España.

Programa

DomenicoScarlatti

Sonataen la menor, K175, L429. Allegro

Sonataen sol menor, K450, L338 “Burlesca”. Allegrissimo

Sonataen sol mayor, K125, L487. Vivo

Sonataen re mayor, K29, L461. Presto

RobertSchumann

Delas Noveletten,op. 21

1.en fa mayor: Markirtund kraftig

2.en re mayor: Außerstrasch und mit Bravour

4.en re mayor: Ballmaßig.Sehr munter

8.en fa# menor: Sehrlebhaft

AlexanderScriabin

Sonatanº 4, en fa# mayor, op. 30

Andante

Prestísimovolando

SergeiRachmaninoff

Variacionessobre un tema de Corelli, op. 42

Biografía y programa de YERKO CANO, Piano

2012-02-23T10:28:00.000-08:00

YERKO CANO, Piano

Nacidoen Madrid. Ha realizado estudios de Grado Medio de Piano en elConservatorio Profesional de Música de Arturo Soria con la profesoraEncarnación Fernández Ortega con Mención de Honor fin de GradoMedio.Finaliza en 2011 el Grado Superior de Piano en el RealConservatorio Superior de Música de Madrid con Julián López Gimenoobteniendo altas calificaciones.

Haasistido al Curso Internacional de Música Matisse en El Escorial losaños 2004, 05, 06 y 07 con los profesores Manuel Carra y JuliánLópez Gimeno, obteniendo el Premio Luis Beltrán. En 2008 asiste alcurso de piano de la Academia Frederyka Chopina con el profesor JanKadlubibsky. Ha recibido clases de pianistas de la talla de VladimirOvchinikov, Vicenzo Balzani, Ana Guijarro, Iván Cítera, ImhreRoman...

Actualmentees alumno del maestro Leonel Morales. Ha asistido varios años a suCurso Internacional en Granada.

Hatocado en diferentes salas en Madrid, Granada, Fuengirola, Ávila...En 2011 interpreta la sonata de Liszt en el Festival de Varallo(Italia) y en 2012 interpreta el Concierto de Chopin nº1 con laOrquesta de Adana en Turquia.

Programa

Sonata K.11 en do menor. Scarlatti.

Sonata K.455 en sol mayor. Scarlatti.

Sonata K.141 en re menor. Scarlatti

Sonata en do menor op. 111. Beethoven

Sonata en si menor. Liszt

Biografía y programa del DÚO ANTIBES, Clarinete y Piano

2012-02-02T16:29:00.000-08:00

Dúo Antibes: 1ºPremio del Certamen Pedro Bote de Villafranca de los Barros

Angelo Montanaro, clarinete

Irene Alfageme, piano

Angelo Montanaro nace en Martina Franca(Italia) en 1985. Asiste a las master clases de Richard Stoltzman, CalogeroPalermo y el Trío de Trieste, entre otros. Se perfecciona en la ’“AccademiaNazionale di Santa Cecilia”, la “Accademia Filarmonica di Bologna” y la “HauteEcole de Musique” de Ginebra con Thomas Fridlie y Romain Guyot.

En la temporada 2006- 2007 es Clarinete Solista de la “Orchestra Sinfonica deRoma”. Así mismo colabora con la “Orchestra Mozart”, “Gustav MahlerJugendorchester”, “Verbier Festival Orchestra”, “Orchestra dell’ AccademiaNazionale di Santa Cecilia”, “Orquesta de Castilla y Leon”, “Orchestra deiPomeriggi Musicali di Milano” y “Orchestra di Roma e Lazio”. Dirigido entreotros por Claudio Abbado, Zubin Metha, Charles Dutoit, Frans Bruggen, ValeryGergiev, Daniel Harding, Fruhbeck De Burgos o Manfred Honeck.

Obtiene diversos premios en Concursos Internacionales entre los que destacan elprimer premio en el “Città di Chieri 2007”, en el “Marco Fiorindo”, tercerpremio en el “Audimozart” (2009), primerpremio en el “CNME Riddes”, en el “Giuseppe Tassis 2010” y en el “Pedro Bote2011”. También, ha sido becado por Orazio Fiume, Società Umanitaria yConfederación Suiza.

Como solista, ha tocado con orquestas italianas de renombre como la Filarmónicade Torino o la Orquesta de Cámera G. Verdi de Parma..
Es seleccionado por la agenicia CIDIM para actuar en el Festival “NuoveCarriere” de Torino 2006 y en Palermo 2008. Ha grabado para Sarx Records y grabaráel estreno mundial de Morning in Iowa de Mario Castelnuovo-Tedesco en quintetcon David Knopfler (voz recitada) y los guitarristas Lorenzo Micheli y MassimoFelici.
Desde Septiembre 2011 es Artista Sponsor Selmer-Paris.

Especializada en el repertorio vocal y demúsica de cámara, la pianista Irene Alfageme Borge (Valladolid, 1983) estudiaen el Conservatorio Superior de Música de Salamanca y posteriormente realizaestudios de postgrado en la Royal Academy of Music de Londres y Haute Ecole dede Musique de Genève con Ian Fountain, Dominique Weber y Gui-Michel Caillat.

Actúa como solista en el Palau de la Musica de Barcelona y junto a la AmershamChamber Orchestra, Orquesta “Andrés Segovia” y con la Orquesta Sinfónica deLeón, y prosigue su carrera como acompañante vocal. Asiste a las Masterclases para correpetidores de la Academia Solti-te Kanawa en Roma y las masterclases de Lied en Bruselas, con Richard Bonynge, Dame Felicitty Lott, JuliusDrake, Wolfram Rieger o Rudolf Jansen. Es repertorista vocal de la Summer OperaCourse in Italy de la Royal Academy of Music y el Curso Internacional dePeralta de la Sal (Ensemble XXI) y ha acompañado master clases de AngelikaKirschlager y Jaume Aragall.

Colabora además como pianista correpetidoren diferentes producciones de ópera y colabora con numerosos cantantes, enespecial con la soprano Eugenia Boix con quien forma el Trío Wogen.

Ofrece numerosos recitales en Europa, Canadá y Japón, que han sidoretransmitidos por Radio Nacional de España, Radio Clásica y Radio CatalunyaMusica.

Entre sus galardones destacan: el premio Janet Duff Greet Prize for PianoRecital, R.A.M London y primer premio en el “XI Concurso Internacional paraJóvenes Pianistas Ciudad de S.Sebastián”, Primer Premio del CertamenInternacional “Pedro Bote” 2008, Primer Premio “Jóvenes Artistas emergentes dela Junta de Castilla y León 2008 y 2010”, tercer premio en el Concurso de M.Cámara“Ciudad de Manresa 2005” y tercer premio en el Concurso Monserrat Alavedra2010”.

Dúo Antibes

Gioacchino Rossini (1792-1868)
Introducción, Tema y Variaciones para clarinete y orquesta [piano] (1810)

Edison Vasilievich Denisov (1929-1996)
Sonata para clarinete solo (1972)

-Lento poco rubato

-Allegro giusto

Carl Maria von Weber (1786-1826)
Concertino en mib mayor, paraclarinete y orquesta, op.26, J109 (1811)

-Adagioma non troppo-Allegro

-Andante

-Allegro

Alban Berg (1885-1935)

Cuatro piezas para clarinete y piano, op. 5(1913)

-Massig

-Sehr langsam

-Sehr rasch

-Langsam

*****

Robert Schumann (1810-1856)
Fantasiestücke, para clarinete y piano, op. 73 (1849)

-Zart und mit Ausdruck

-Lebhaft, leicht

-Rasch und mit feuer

Leonard Bernstein (1918-1990)

Sonata para clarinete y piano (1940)

-Grazioso, un poco più mosso

-Andantino, vivace et leggiero

Claude Debussy (1862-1918)

Rapsodia [Primera] para clarinete y piano,L116 (1909-10)

-Lento

-Moderement animé

-Scherzando animé

Biografía y Programa de JOSÉ LUIS DE MIGUEL UBAGO, Piano

2011-11-03T15:49:00.000-07:00

José Luis de Miguel Ubago nace en 1970 en Ceuta,comenzando sus estudios musicales en dicha ciudad. Continúa su formación en elReal Conservatorio Profesional de Almería, finalizando sus estudios de GradoProfesional de Piano con Premio Extraordinario bajo la dirección de Javier Herreros.

Continúa su formación en los Conservatorios Superiores deMadrid y Sevilla donde finaliza sus estudios con las máximas calificaciones conlos profesores Javier Herreros, Guillermo González y Pilar Bilbao. Obtiene almismo tiempo la plaza como profesor numerario de piano. Posteriormente obtieneel Premio de Honor en la especialidad de Música de Cámara en el RealConservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada.

Asimismo, recibe clasesmagistrales entre otros de Ricardo Requejo, Hans Graff, Boris Berman, EstebanSánchez y en el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú de Yuri Slesarev.

Desarrolla unaimportante actividad artística, ya sea en recitales de piano o en diversasagrupaciones de cámara, ha interpretado el Concerto para clave y cincoinstrumentos de M. de Falla, el concierto para piano y Orquesta de Cámara deRamón Roldán, el concierto para piano y orquesta en MibM de Mozart, elconcierto en La m. Op. 54 de Robert Schumann y el Triple Concierto deBeethoven.

Ofrece recitales de pianoy diversas agrupaciones de cámara enEspaña, Alemania y Rusia, En la actualidad ocupa una cátedra de piano en elReal Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada.

Programa

Escenas de niños Op.15, R. Schumann

· Von fremden Ländern und Mensch

· Kuriose Geschichte

· Hasche-Mann

· Bittendes Kind

· Glückes genug

· Wichtige Begebenheit

· Träumerei

· Am Kamin

· Ritter von Steckenpferd

· Fast zu ernst

· Fürchtenmachen

· Kind im Einschlummern

· Der Dichter spricht

Tres sonetos delPetrarca, F. Liszt

· ArabesqueOp. 18, R. Schumann

· KreislerianaOp. 16, R. Schumann

o Äusserst bewegt

o Sehr innig und nicht zu rash

o Sehr aufgeregt

o Sehr langsam

o Sehr lebhaft

o Sehr langsam

o Sehr rasch

o Schnell undspielend

Biografía y Programa de MIGUEL SÁNCHEZ, Piano

2011-11-03T15:37:00.000-07:00

Miguel Sánchez comienza sus estudios musicalesa la edad de diez años en el Conservatorio elemental de música de Mairenadel Aljarafe. Transcurridos cinco años inicia sus estudios de enseñanza media,donde fue alumno de J.M Lastrucci en los dos últimos cursos para,finalmente, realizar una prueba de acceso al Conservatorio Superior de MúsicaManuel Castillo, obteniendo la máxima nota y siendo alumno deAndrés C. Manchado, Ángel Ocaña, José Luis Aldea Carbajo, yArnold W. Collado al final de su carrera.

Ha recibido clases magistrales de Tibor Szazs,Barry Douglas, Elisabeth Leonskaja, Pavel Nersessian, Sequeira Costa, EugenIndjic, Doménico Codispoti, Oscar Martín, Pilar Bilbao y Ramón Coll.

Ha ofrecido recitales en la sede de JuventudesMusicales de Sevilla, en la Sala Isaac Albeniz en Tomares, en el AuditorioEl Tronío de Gines, en la sala Eutherpe en Leóny en el salón de actos del Conservatorio de Mairena del Aljarafe,incluyendo siempre a Bach.

En 2009 forma parte de los recitales"Jóvenes valores del piano" organizados por Juventudes Musicales.

Ha interpretado la Partita en Do menor de Bachen los Conciertos de Tarde pertenecientes a las Masterclases impartidas porÓscar Martín, quien en pocas horas contribuyó con sudesarrollo notablemente.

Recientemente ha sido seleccionado como alumno activo para participar en lasclases magistrales impartidas por Boris Berman en Madrid. A corto plazo, se desplazará a Paríspara continuar su formación con Marie Françoise Bucquet.

PROGRAMA

I

Partita nº2 en Do menor BWV 826, J.S. Bach.

    -Sinfonia (GraveAdagio-Andante-Allegro)
    -Allemande
    -Courante
    -Sarabande
    -Rondeaux
    -Capriccio

Sonata op.27 nº2 en Do sostenido menor"Claro de luna", L.V.Beethoven

    -Adagio sostenuto
    -Allegretto
    -Presto agitato

II

-Polonesa op.26 nº1 en Do sostenido menor, F. Chopin

-Polonesa op.26 nº2 en Mi bemol menor, F. Chopin

-Polonesa op.44 en Fa sostenido menor, F. Chopin

Biografía y programa de JOHN PAUL EKINS, Piano

2011-11-03T15:26:00.000-07:00

JohnPaul Ekins ha actuado en paises como Inglaterra, Irlanda, República Checa, Francia,Alemania, Italia, Kuwait, Noruega, Polonia, España y Suiza. Ha actuado tambien para la BBC,para la radio-televisón Rumana y para la televisión Polaca. En el2009 se graduó en el Royal Collegeof Music de Londres en el que se formó desde la edad de 11 años. Sus primerosaños fueron al profesor John Barstow. Posteriormente y gracias a la ayuda de la beca"James Anthony Horne Scholarship" cedida por la Guildhall School ofMusic and Drama realizó un postgrado con el profesor Charles Owen.

Ha actuado en prestigiosas salas como laBucharest´s Athenaeum, Zurich´s Tonhalle, Prague´s Martinu Hall, Bergen´sTroldhaugen, Krakow´s Florinca Hall, London´s Wigmore Hall, QueenElisabeth Hall, Purcel Room,St.Martin-in-the-Fields etc.

Ha participado en Master Class de músicos yagrupaciones de renombre como Salvatore Accardo, The Brodsky String Quartet,Peter Donohoe, Leslie Howard etc. Ha actuado desolista interpretando conciertos de compositores como Mozart, Beethoven,Schumann, Grieg, Rachmaninov, Shostakovich and Gershwin junto a orquestasinglesas.

Ha obtenido segundos premios en concursosinternacionales como el "Amy Brant Internacional Piano Competition" yel "San Sebastian Internacional Piano competition" También obtuvoentre otros primer premio en el concurso como "Christopher Duke pianocompetition".

John Paul posee un amplio repertorio de músicade cámara tras haber trabajado con numerosas agrupaciones camerísticas.

Ha sido todo un honor su presentación a suMajestad la Reina de Inglaterra como joven interprete en el BuckinghamPalace en el 2011.

Programa

I

Preludio y fuga en Do m, (Libro 1), J.S. Bach

Sonata en Re M Kv. 311, W.A Mozart

Polonaise-Fantasie Op.61, F.Chopin

II

Impromptu en Mib M, D. 899, F. Schubert

Impromptu en Solb M, D. 899, F. Schubert

Valle d´Obermann, F. Liszt

Deuxieme Étude de Sonorité, F. Morel

Biografía y programa de NURIA CANALES y PABLO PUIG, Flauta y Piano

2011-09-28T03:54:00.000-07:00

Nuria Canales, flauta

Nuria Canales (Madrid, 1993) estudiagrado elemental de flauta en el Conservatorio Ángel Arias Maceín deMadrid y grado Profesional en el CIEM Federico Moreno Torroba deMadrid con Alicia Suescun.

Ha recibido clases magistrales y haasistido a cursos de perfeccionamiento con Marisa Esparza, SalvadorMartínez y Vicente Cintero, entre otros.

Ha sido galardonada con el segundopremio en el Certamen de flauta ANDALUCÍA 2008 (Albanchez de Mágina,Jaén, 2008) y la Mención Especial del Jurado en el ConcursoPermanente de Juventudes Musicales de España.

Actualmente cursa Grado Superior en elConservatorio Superior de Música del País Vasco, Musikene, conMiguel Ángel Angulo y Álvaro Octavio.

Pablo Puig, piano

Pablo Puig(Madrid) inicia sus estudios musicales con María Gil González yposteriormente ingresa en el Real Conservatorio Superior de su ciudaddonde bajo la dirección de Joaquín Soriano, Luis Rego y RosaRodríguez .

Se traslada a Lausanne (Suiza) donde perfeccionasu formación con Aquiles Colassis en el InstitutoRibaupierre.

Obtiene el Primer Premio y el Premio especial almejor intérprete de música española en el Concurso “InfantaCristina” y el Segundo Premio en el Concurso “Ciudad deMelilla”.

Ha realizado conciertos y grabacionesinterpretando tanto el repertorio de piano solo como el de música decámara en numerosas ciudades españolas así como en Europa y Cuba(Festival internacional de música contemporánea de LaHabana)

Asimismo ha colaborado con destacados artistas comoLuc Urbain, Manuel Miján, Arno Bornkamp, Susan Milan, Vicenç Prats,Eric Devallon, Jaime Martín y con diversas orquestas y agrupacionesespecializadas en la interpretación de la música contemporánea:“Sax Ensemble”, “Proyecto Gerhard , “Ensemble Plural” deMadrid, “Proyecto ENEMC”…

En la actualidad es ProfesorRepertorista del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.

Programa

CarlPhilipp Emanuel Bach
Sonatapara flauta sola en la menor H562 (Wq132)

-Poco adagio

-Allegro

-Allegro

CécileChaminade

Concertinopara flauta y orquesta [piano], en re mayor, op. 107

GeorgeEnescu

Cantabilee presto,para flauta y piano

GabrielFauré

Fantaisiepara flauta y piano, op. 79

FrankMartin
Ballade,para flauta y piano (1939)

-Allegroben moderato-Vivace-Cadenza-Lento-Con moto. Molto vivace

Biografía y programa de LEONEL MORALES HERRERO, Piano

2011-09-28T03:49:00.000-07:00

LeonelMorales Herrero

(España,15 años)

Sus profesores han sidoalumnos de Leonel Morales. Inició sus estudios musicales a los 8años de edad con Nuria Belando y actualmente, cursa 5º curso deEnseñanzas Profesionales en el Centro Integrado de Música PadreSoler del Escorial con Javier Gómez Dólera y bajo la direccióndel maestro Leonel Morales.

- Segundo Premio en elConcurso Xátiva 2011.

- Primer Premio en elConcurso Internacional de Piano Santa Cecilia de la Fundación Juande Borbón 2010 (Segovia).

- Primer Premio en elConcurso Internacional Antón García Abril 2009 (Teruel)

- Primer Premio en elConcurso Hazen 2009 (Madrid)

Ha recibido Masterclassimpartidas por Leonel Morales en Cartagena (2005 y 2007), Orihuela(2006 y 2008) y Granada (2005 a 2011). También por los maestrosVincenzo Balzani ( Italia 2009 y 2011). Boris Berman y Pierre Reach(2011).

A pesar de su juventud haofrecido conciertos en Granada, en salas tales como Auditorio Manuelde Falla, Auditorio de Santa Fe, Caja Rural y Auditorio Medina Elvirade Atarfe. En Italia (Taurisano y Varallo), en Francia (Paris).

El pasado mes de Mayorealizó el estreno absoluto de las Tres Piezas Alejandrinas delmaestro Antón García Abril, obteniendo un gran éxito. GarcíaAbril le ha dedicado a su hermano y a él una obra para dos pianosllamada “Homenaje a Copérnico” que estrenarán próximamente.

En marzo 2011 interpretóel Concierto nº 1 de Prokofiev en Adana- Turquía acompañado por la Cukurova State Symphony Orchestra (C.S.S.O.) bajo ladirección del maestro Emin Güven Yasliçam. Por su triunfoobtenido, ha vuelto a ser invitado en la próxima programación2012-2013 para interpretar el Concierto nº 3 de Beethoven.

Ha obtenido un gran éxitode crítica y público en el concierto ofrecido en Monterrey -México(septiembre 2011), en la programación del Festival de Santa Ceciliainvitado por la Asociación Musical Parnassos.

Programa.

31 de octubre 2011. Sevilla

Leonel Morales Herrero

1ª Parte.

Sonataen Do Mayor Hob. XVI/50…………………………………………….J.Haydn….15´

Allegro

Adagio

Alegromolto

ElPelele………………………………………………………………………… Granados..8´

LaValse…………………………………………………………………………M.Ravel….13´

2ª Parte.

Lontananzas………………………………………… .A. García Abril………………..15´

nº 1. Boreal

nº 2.Anthelio.

nº 3.Nocturnal

nº 4.Perseidas

nº 5. Celeste

nº 6. Leonidas

Sonataquasi fantasía, Après une lecture de Dante……………………F.Liszt…20 ´

ALEXEI CHERNOV, Piano

2011-05-27T11:07:00.000-07:00

Programa Alexei Chernov

W. Mozart

Sonata en do Mayor K. 330

V. Silvestrov

3 Bagatelas op. 1

L. Beethoven
Sonata en do menor op. 111

II

Paúl Ben-Haim
3 Piezas op. 34

-Pastorale

-Intermezzo

-Capriccio agitato

A. Scriabin
Sonata No. 5 op 53

F. Liszt
Mephisto walzer No. 1

ALBERTO MENCHÉN y ALINA AZARIO, Violín y Piano

2011-05-27T11:01:00.001-07:00

Alberto Menchen

Comenzó sus estudios musicales a una temprana edad en Sevilla en el conservatorio, más tarde continuó sus estudios con los profesores Evgeny Ojogine y Galina Guenkina hasta su ingreso en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid siendo alumno del célebre profesor Zakhar Bron, Serguei Fatkulin y más tarde José Luis García Asensio con quien recibió el diploma al mejor alumno.

Desde 2006 es alumno de Boris Garlitsky, primero en el Conservatoire National Superieur de Paris y más tarde en la Hochschule für Musik de Hamburgo. En dichos conservatorios ha recibido consejos de grandes violinistas y directores teniendo la oportunidad de adentrarse en la música contemporánea, llegando a participar incluso en la creación de un concierto para violín compuesto para él y participando en numerosas actuaciones en el conservatorio y fuera de él, tocando como solista con orquestas como la sinfónica de Hamburgo y para la Deutschlandradio Kultur.

Desde una temprana edad ha sido becado por la Junta de Andalucia, Juventudes Musicales de España, Ministerio de Cultura, AIE y ha ganado igualmente numerosos premios en concursos, el Primer Premio en el VI Concurso de Música de Cámara "Real Maestranza" de Sevilla, Primer Premio en el II Concurso "Manuel Castillo" del Conservatorio Superior de Música de Sevilla, el Primer Premio en el Concurso Internacional "Vincenzo Boccabianca", en el Concurso Internacional “Pablo de Sarasate” , “Rodolfo Lipizer” de Gorizia , Primer Premio en el Concurso Internacional “Elise Meyer” y a recientemente el Premio a la cultura del banco Berenberg.

En la actualidad es concertino de la orquesta sinfónica de Düsseldorf y toca un violín de “Charles Adolphe Maucotel” del 1827 gentilmente cedido por la Hochschule für Musik und Theather de Hamburgo.

Alina Azario

estudia desde Octubre de 2006 en la clase del gran pianista Evgeni Koroliov, en la Hoschschule für Musik de Hamburgo. Después de obtener el Diploma con las mejores notas, en 2010, ha continuado sus estudios en Konzertexamen (perfeccionamiento). Desde octubre de 2010 ejerce también una actividad de enseñanza paralelamente a sus estudios.

Alina Azario nació en Piatra Neamt, en Rumania. Debuta en el piano a la edad de 6 años, y consigue rapidamente numerosos premios de concursos nacionales.

Con 15 años, tiene la ocasión de proseguir sus estudios musicales en Paris, donde enriquece sus conocimientos con numerosas personalidades pianísticas. Después de esos años en Francia, obtiene las mejores distinciones en los tres conservatorios que ha frecuentado, en las clases de Bourés-Maunoury, Jasmina Kulaglich y Christophe Bukudjian.

Ha participado en numerosas master-classes de pianistas renombrados, como Elizabeth Leonskaya, Boris Berman, Jacques Rouvier, Théodore Paraschivesco, Géry Moutier, Laurent Cabasso, Tibor Szasz.

Ha colaborado con directores de orquesta como Ovidiu Balan, Dietmar Gräf, David Marcian, Janko Zsolt, Ovidiu Marinescu, Emily Freeman Brown y ha tocado con numerosas orquestas como la Orquesta Nacional Filarmónica de Bacau (Rumanía), Orquesta Sinfónica “Oltenia” de Craiova, Orquesta Nacional Filarmónica de Sibiu, Orquesta Nacional Filarmónica de Vidin (Bulgaria).

Ha grabado para diferentes radios: Deutschlandradio Kultur, NDR y la televisión rumana.

En enero de 2011 ha grabado con Renaud capuçon y con la Berlin Score Orchestra la banda sonora de la película “Poulet aux prunes”, realizada por Marjane satrapi y Vicent Paronnaud.

Ha sido laureada con numerosos premios: Primer Premio del Concuerso Internacional de Piano de “Cittá di Stresa” en Italia, Premio especial del jurado en el Concurso Internacional de piano y orquesta de Cantu, en Italia, y el Primer Premio en el Concurso de Piano de Lagny sur Marne, en Francia. En 2011 recibe el premio Hermann & Milena Ebel.

PROGRAMA

J.S. BACH

Partita 2 bwv 1004
-Allemanda
-Courante
-Sarabanda
-Giga
-Chacona

F. SCHUBERT
Sonata la mayor "gran dúo" d574
-Allegro moderato
-Scherzo:presto
-Andantino
-Allegro vivace

II

J. BRAHMS
Sonata 3 en re menor op 108
-Allegro
-Adagio
-Un poco presto e con sentimento
-Presto agitato

JOSÉ LUIS ALDEA, Piano

2011-05-27T10:45:00.000-07:00

JOSÉ LUIS ALDEA, Piano

Nació en Sevilla. Comenzó sus estudios musicales a los diez años de edad en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" de Sevilla, con Dña. Adela Barranco, continuándolos posteriormente con los catedráticos D. José Manuel de Diego y Dña. Pilar Bilbao, obteniendo en todos los cursos las máximas calificaciones, dos Menciones y Premio de Honor.

Ha realizado cursos con renombrados maestros tales como Frederic Gevers, Ramón Coll, Hans Graf, Ana Guijarro, Vitaly Margulis, Sequeira Costa, Ramsyi Yassa, etc. Becado por la Junta de Andalucía asistió a las Holland Music Sessions donde recibió clases magistrales de John O'Connor y Giorgy Sandor. Asimismo participó en varias ediciones en los Cursos de Verano en Santander, donde fue seleccionado como alumno por el maestro Emile Naumoff, participando en los conciertos finales.

Ha dado gran número de recitales tanto de solista como de música de cámara por toda la geografía española, obteniendo siempre el éxito de público y crítica, siendo grabado por TV. y R.N.E.

Es Tercer Premio "Pilar Amo Vázquez" en el Concurso Nacional de Piano de Albacete y Cuarto Premio del Concurso de Juventudes Musicales de Granada.

En 1.999 forma parte de la representación del Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo a los Encuentros en el Mediterráneo, celebrados en Génova, participando en los conciertos.

Participó como asesor musical para el programa Clásica de Canal Sur.

Junto a Dirk Vanhuyse, solista de chelo de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, formó el dúo “Manuel Castillo”, grabando un CD con motivo del II Congreso Alcatel, con obras de Brahms, Glazunov y Saint-Saens.

Colabora frecuentemente con el Teatro de la Maestranza, y con el Coro de A.A. del Teatro de la Maestranza.

Actualmente ocupa una Cátedra de Piano en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, y es Vicepresidente de JJMM de Sevilla.

Entre sus últimos conciertos cabe destacar el ofrecido junto a la Orquesta del Conservatorio Manuel Castillo de Sevilla, interpretando el Cuarto concierto de Beethoven en la iglesia de la Magdalena de Sevilla, así como el ofrecido en para la inaguración del nuevo auditorio “El Hospitalito”, en El Puerto de Santa María.

PROGRAMA LISZT

BACH-LISZT

Preludio y fuga S.462 nº1 en La m

SCHUBERT-LISZT

Dos lieder

-Der Doppelgänger

-Aufenthalt

LISZT

Vallée d´Obermann

LISZT

2 Leyendas s.175

-San Francisco de Asís-El sermón a los pájaros

-San Francisco de Paula marchando sobre las olas

LISZT

Nuages Gris

LISZT

Après une Lecture de Dante:

Fantasia quasi Sonata

MARIA ROSARIA D'APRILE y TOMMASO COGATO, Violín y Piano

2011-05-27T10:27:00.000-07:00

MARIAROSARIA D’APRILE, violín

“dominio técnico del instrumento, la madurez del refinamiento interpretativo, la capacidad de mantener un nivel constante de tensión emotiva” (Deutsch Sudkurier)
“apreciable factura e impecabilidad […] enmudeciendo su público, mostrando segura profesionalidad en la aproximación a los distintos temas musicales.”
(Schwabischezeitung)

Aplaudida por el público y la crítica, Mariarosaria D’Aprile, es una violinista versátil y activa en el panorama concertístico internacional. Ha actuado como solista con: Orquesta “Ensemble Gabriele” de Matera – Italia por el Festival Duni, Vivaldi – Las cuatro estaciones (2001); Orquesta “Florence Sinfonietta” dirigida por Piero Bellugi, Mozart Concierto para violín y orquesta n.3 (1998); Orquesta CSI Lugano dirigida por Lu Ja, Mozart Concierto para violín y orquesta n.5 (2007); Orquesta del Cincinnati College of Music, dirigida por Neal Gittleman, Saint-Saëns - Introducción y Rondo Capriccioso (2008)
como músico de cámara en: Festival “Monte San Savino”, Festival Piceno, “Semana musical” (Isla de Elba), Festival de las Naciones y Festival Pontino (Sermoneta), Accent08 (Estados Unidos).

Como concertino en la orquesta “Omaggio a Roma” dirigida por Pierluigi Urbini seleccionada por el famoso violinista italiano Uto Ughi(1999-2003); con la orquesta da camara “La Corte Sveva” grabando como solista conciertos de Vivaldi con conciertos en toda Italia (1997–2001); Rigoletto con la Orchestra di Puglia e Basilicata dirigida por Michele Carulli (12.07.2001); Ensemble 900 en la Radio della Svizzera Italia en Lugano (2003-2006) dirigida por Giorgio Bernasconi; Orquesta del Cincinnati College of Music, dirigida por Neal Gittleman (2008); Orquesta Mundial de la Juventud (World Youth Orchestra) dirigida por Damiano Giuranna. Giras en Italia, Turquía y Alemania (2007-2010); “I virtuosi della Svizzera Italiana” con gira en Inglaterra (2008-2009); Traviata y Aida, Orchestra Sinfonica Lucana dirigida por P. Menchise; Orchestra della Magna Grecia – Italia (2009-2010). Ganadora de plaza de concertino en el 5.11.2009. Giras en Italia y España; Boheme, Traviata, Barbiere di Siviglia con Orquesta de Puglia y Basilicata dirigida por Daniele Agiman.

Como violín 1º Tutti: con la orquesta “Gli archi della Vallisa” dirigida por Vito Paternoster (2001); Solisti di Pavia dirigida por Enrico Dindo (2005-2006); Bayerische Philarmonie München dirigida por Sir Colin Davis (2008); Filarmónica de Roma (2003-2005) dirigida por George Prêtre.

Su marcada cualidad musical, la ductilidad y expresividad del sonido, le han merecido el aprecio y el reconocimiento de compositores contemporáneos e importantes directores de orquesta.

Numerosos concursos han visto subir, a Mariarosaria D’Aprile, al podio de los vencedores. Recordamos, como solista, el “Ciudad de Agropoli” (1995), “Jóvenes Promesas” (Taranto, 1996), “Concurso Perosi” (Biella, 1997), “Concurso Internacional Postacchini” (Fermo, 1998) y en el ámbito camerístico el “G. Rospigliosi” (Lamporecchio) y Accent08 (Cincinnati, Estados Unidos).
Ha conseguido, además, el primer premio absoluto del concurso “C. Vitale” y en el prestigioso festival para violín “Premio Vittorio Veneto”.

Ha grabado discos como solista y el grupo “La Corte Sueva” con música de Vivaldi y también para la Radio de la Suiza Italiana.

Se diploma muy joven y con máximas calificaciones en el Conservatorio “Duni” de Matera. Mariarosaria D’Aprile se muda a Lugano donde estudia en el Conservatorio de la Suiza Italiana. Consigue el diploma cum laude de “Perfeccionamiento” y “Solista” con el maestro Massimo Quarta.
Se perfecciona, además, con Corrado Romano, Ivry Gitlis, Vera Vaidmann, Felix Ayo, Marco Rizzi y Anna Chumachenko. En el Mozarteum estudia con Igor Ozim.
Ha obtenido bolsas de estudios de parte de prestigiosas fundaciones como “Lyra Stiftung”, “Geza Anda” y “A. Sprecher”.

Empieza su labor docente en 2003, después de obtener el Diploma de Pedagogía, en la Escuela de Música del Conservatorio de la Suiza Italiana. Además es docente de violín y música de cámara en el curso anual de verano “Polignano Campus Musica” en Polignano a Mare.

Es directora artística y promotora del Festival de Otoño de Gravina en Apulia.
Toca un violín del lutier Paolo Sorgentone (Florencia) construido en 1998.

TOMMASO COGATO, Piano

“El ganador, Tommaso Cogato, pasó por el Jofre como un ciclón, también en un Cuarto beethoveniano pleno de brío, nervio y musicalidad. El exhibió una mezcla acabada de poderío y delicadeza, con pasajes, sobre todo en el segundo movimiento, de una sutileza turbadora: su dominio de la dinámica, el control del sonido y la calidad de su fraseo lo hicieron acreedor de las mayores ovaciones” (César Wonenburger, La Voz de Galicia)

En diciembre de 2005, elogiado por la prensa española, Tommaso Cogato debutó en la escena internacional obteniendo el primer premio en el Concurso Internacional de Piano “Ciudad de Ferrol”. Empieza sus estudios pianísticos en el Conservatorio de Vicenza a la edad de nueve años y los finaliza con las máximas calificaciones y Mención de Honor en el Conservatorio de Monopoli bajo la dirección de Benedetto Lupo.

Asimismo perfecciona sus estudios musicales con Sergio Fiorentino, Fausto Zadra, Arnaldo Cohen, François-Joel Thiollier, Lazar Berman, Paolo Bordoni y Konstantin Bogin, además de participar en cursos internacionales de interpretación en la Ecole Normale de Musique “Alfred Cortot” de París, bajo la dirección de músicos y pianistas de renombre mundial, como Jacques Lagarde, Nelson Delle Vigne-Fabbri, Ian Hobson, Boaz Sharon o Einar Steen-Nøkleberg. Cabe destacar su brillante participación en los Cursos de Alta Especialización impartidos por Joaquín Achúcarro, quien le concede el Diploma de Honor en la Academia Chigiana de Siena. Interesado por las técnicas interpretativas y estilísticas del período clásico, asiste al curso de Robert Levin del Festival Internacional de Gargano, en el que estudia la obra de Mozart y Beethoven.

Su gran musicalidad, así como su técnica y capacidad expresiva únicas, permiten a Tommaso Cogato una destacada participación tanto en concursos nacionales como internacionales. Con anterioridad a su éxito en Ferrol, ha sido galardonado con el primer premio en el Concurso Nacional de Música “Pietro Argento” en Gioia del Colle (2002), así como el premio especial a la mejor interpretación de Beethoven en el Concurso Intenacional de Piano “Camillo Togni” (2002), todos ellos en Italia. En el 2006 ha ganado el “Concerto Competition” de la Southern Methodist University de Dallas. En junio 2008 ha sido gallardonado con el tercer premio en el presigioso “José Iturbi Piano Competition” de Los Angeles (EE.UU).

La notable naturalidad y adaptabilidad de su timbre le han proporcionado la posibilidad de interpretar como solista con orquesta y pianista de música de cámara, colaborando también en importantes recitales de ópera. Recientemente ha participado en el Festival Internacional de Música de Santa Fiora, “Amici della Musica” de Vicenza, Asociación “Giovanni Paisiello” de Lucera, Festival de Otoño en Gravina in Puglia, Academia de Músicos de Cámara de Bari, Universidades de Siena y Arezzo, Academia Chigiana de Siena, Barletta Piano Festival en Italia. En EEUU ha actuado en el Meyerson Symphony Center, Art Museum y Public Library en Dallas, así como en el Caruth Auditorium de la misma ciudad, y en Pepsico Hall de Forth Worth (Texas). En España ha tocado por Juventudes Musicales de Ciudad Real y Sevilla (Sala Joaquin Turina), Faculdad de Derecho de la Universidad de Sevilla. Desde el 2009 es pianista en el trio Garnati junto a los heramanos Pablo y Alberto Martos (violín y chelo).

Gran éxito tuvo su recien (Julio 2009) extreno del concierto de Brahms n.2 tocado en el Barletta Piano Festival con la Balkan Symphony Orchestra bajo la dirección de Giuseppe La Malfa.
Ha sido gallardonado con una notable beca de la Southern Methodist University de Dallas (Tejas) podendo asi estudiar cuatros años con el pianista Joaquín Achúcarro, consiguendo el Artist Certificate y el Master en Piano Performance.

Activo tambien el campo didáctico, imparte un curso en cada año en Agosto en Polignano a Mare (Italia). Tambien ha enseñado por la asociación “ArteMusica” de Roana (Vicenza). En enero 2010 tambien imparte un curso en el “Winter Music Camp” en Paio (Trento – Italia). Es director artistico del “International Campus Musica” de Polignano a Mare y del “Festival de Otoño” de Gravina in Puglia. Ha sido jurado en el Concurso de Piano de Ceuta (España).

Vive ahora en Sevilla, ejercita su actividad come profesor de piano en la Academia de Estudios Orquestales en la Fundación Barenboim-Said y en el centro Barenboim-Said de Ramala (Palestina).

PROGRAMA

Romanticismo Italiano

I

Ottorino Respighi
6 piezas para violín y piano (1901)
-Berçeuse
-Melodia
-Leggenda
-Valse caressante
-Serenata
-Aria.

II

Giovanni Sgambati
La Gondoliera op.29 (1894)

Marco Enrico Bossi
Sonata para violin y piano n.1 en mi menor (1892)
-Allegro con energia
-Andantino sostenuto con vaghezza – Vivace, gaio, quasi Canzone
-Allegro Focoso

STEFANO MAFFIZZONI y VALTER FAVERO, Flauta y Piano

2011-05-27T10:06:00.000-07:00

Stefano Maffizzoni, Flauta

Nacido en Roma en 1973, es considerado uno de los mejores talentos en la escena internacional. Se graduó con honores con sólo 16 años estudiando con grandes maestros (Gazzelloni Severino, Aurele Nicolet, Wolfgang Schultz) en prestigiosas academias (Academia Chigi en Siena, la Academia Internacional de Verano Mozarteum en Salzburgo, Viena Hochschule).
Como solista ha participado con numerosas orquestas, entre otras la Orquesta Sinfónica del Estado de México, Orquesta Sinfónica de Albuquerque,Orchestra, Hong Kong Sinfonietta, I Solisti Veneti, Symphony Orchestra of Bulgaria National Radio, Orchestra Ferruccio Busoni, Accademia i Filarmonici, Sofia Chamber Orchestra, Vivaldi Concert, Macedonian Symphony Orchestra, Vidim Symphony Orchestra, Washington State Symphony Orchestra, etc.

Ha sido protagonista en prestigiosos escenarios como el Royal Albert Hall (London International Festival de Primavera), Guangdong Xinghai Symphony Hall (China), el Panteón de Roma, Teatro Verdi Real Durst (Washington), el Teatro San Benito Abad (Ciudad de México), Sala Joaquín Rodrigo (Madrid), Sala de Conciertos Bulgaria (Sofía), Auditorio de la Radio Televisión de Macedonia, el Teatro Grande de Brescia, Sala Mozart (Academia Filarmónica) y Europauditorium Cagli Bolonia Gasteig Auditorio (Monaco di Baviera) Teatro Bibiena di Mantova, etc.).

Le han sido dedicadas muchas composiciones contemporáneas, entre ellas la ganadora del XXI Concurso Internacional de Winthertur y el Doble Concierto para flauta y piano (Stephen Mormón) y la Orquesta de la 37 ª publicado por Sergio Carish Calligaris (2006) Se estrenó con orquesta "I Solisti Veneti” dirigida por Claudio Scimone.

Ha dado conciertos por toda Europa, Suiza, Inglaterra, Turquía, México, Rusia, China, Canadá, Estados Unidos. Ha grabado para la radio, como con la prestigiosa Columbia Británica CBC, Bayerische Rundfunk, BBC de Londres, Radio France, Radio Vaticano y la RAI italiana .
Como profesor imparte clases magistrales en diversas universidades en México, la Academia Internacional Dubrich (Bulgaria), en el "Andrés Segovia" de Linares (España), Universidad de British Columbia en Vancouver (Canadá), en la Academia de Artes Escénicas (CHINA), Clark College Departamento de Música del Estado de Washington (EE.UU.), Academia Internacional de Música de Minsk (Bielorrusia) y San Petersburgo (Rusia). Ha grabado CDs para Eco Velut Luna, Arte Clásico y Música Encore Internacional.

Valter Favero, Piano

Recibió su diploma en piano en el Conservatorio "A. Steffani" en Castelfranco Veneto, dirigido por el maestro Massimo Somenzi, con todos los honores, obteniendo un diploma de mérito y becas. Estudiante violonchelista de música de cámara, con Mario Brunello , asistió a clases magistrales dirigido por el pianista Lev Vlasenko, Voskresensky Mikhail y Vedernikov Anatolj, profesores en el Conservatorio de Moscú. Estudió piano con Pier Narciso Masi y asistió también el curso Academia de Música de Cámara Piano de Imola establecido y apoyado por el pianista Alexander Lonquich, Dario De Rosa y Mauren Jones. Crucial para su formación artística, su encuentro con el gran pianista y maestro Aldo Ciccolini. Actúa como solista y de cámara invitado por prestigiosas Asociaciones y Entidades de conciertos en Milán, Venecia, Turín, Florencia, Padua, Bérgamo, Génova, Bari, Messina, Bolonia. Ha actuado en prestigiosas salas de concierto como la de Ciudad Salón de Sydney, "Chapelle Historique du Bon Pasteur” de Centrepoint-Montreal, Nepean, Casa de la Cultura en Sofía, Budapest Muzeum Hardotèneti, Riga Wagner Zale, Monestier De Sant Pere de Camprodon, en el XXII Festival en España de Isaac Albéniz, Biblioteca de Catalunya en Barcelona, el Castillo Sforza, en Imola, el Teatro degli Industri di Grosseto, Siotto Palazzo di Cagliari, Teatro Alighieri de Ravenna, el Teatro Kursaal de Bari.

Ha realizado varias grabaciones para la RAI, Canal 4, la Radio Bulgara y Televisión con la emisora canadiense Tele 30 y Televisión de Letonia. Ha actuado como solista con la Orquesta da Camera di Verona, la Orquesta de Cámara de Sofía, la Orquesta "GFMalipiero" de Asolo, la Orquesta Sinfónica de Plovdiv, la Orquesta Sammartini. En 2005 fundó la Orquesta de Asolo Malipiero y en 2006 el quinteto Milonga del Angel. Profesor en el Conservatorio "A. Steffani" en Castelfranco Veneto y director de música de GF Malipiero Asolo desde 1992. Invitado regularmente como Jurado a diversas competiciones nacionales e internacionales de piano y director artístico de varios festivales de música de Treviso.

PROGRAMA

F. SCHUBERT

Sonata en la menor “Arpeggione”

Allegro moderato

Adagio

Allegretto

G. BIZET

Fantasía sobre Carmen

Transcripción F. Borne (1840-1900)

C. FRANCK

Sonata

Allegretto ben moderato

Allegro

Recitativo

Allegretto poco mosso

TRÍO MOZART DE DELOITTE, Cámara

2011-05-26T15:50:00.000-07:00

Trío Mozart de Deloitte

Elena Rey [violín]

Antonio Martín Acevedo [violonchelo]

Noelia Fernández [piano]

Esta formación se creó en 2002 en la Escuela de Superior de Música Reina Sofía. En su formación actual, reciben clases de Marta Gulyas, profesora del Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid, Luis Fernando Pérez y Menahem Pressler. Sus integrantes son alumnos de la Escuela Superior de Música Reina Sofía.

Obtuvieron el Primer Premio del Concurso de música de cámara “Ciutat de Manresa” y, recientemente, han obtenido el Primer Premio del Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes. Asimismo, fueron nombrados el grupo más sobresaliente de la cátedra de música de cámara de la Escuela Reina Sofía.

Han actuado ya en varios auditorios de Madrid, Cataluña, Países Bajos e Italia, y han participado en los cursos de verano de Santander y en el Festival de Música Isaac Albéniz de Camprodón.

Programa

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Trio nº 5, (Geister), en re major, op. 70, núm. 1 (1809):

Allegro vivace con brio

Largo assai ed espressivo

Presto-Finale

Joaquín Turina (1882-1949)

Trío nº 2, op.76 (1933)

Fryderyk Chopin (1810-1849)

Trío para violín, violoncello y piano, en sol menor, op. 8 (1828-29)

Allegro con fuoco

Scherzo

Adagio sostenuto

Finale: Allegretto

JUE WANG, Piano

2011-05-26T15:31:00.000-07:00

JUE WANG (República Popular China)

Primer Premio y Medalla de Oro

XVI Concurso Internacional de Piano de Santander Paloma O’Shea (2008).

Shanghai (1984). La primera aparición pública de Jue Wang fue a los 10 años. A esa misma edad se presentó también por vez primera en un concurso internacional, el VII Concurso International de Piano Stravinsky (EE.UU.) donde obtuvo el quinto premio. Con sólo 17 años fue incluído en el catálogo de celebridades chinas, al ganar la medalla de oro del primer concurso chino para jóvenes artistas (2001).

En Agosto de 2008 fue declarado Primer Premio y Medalla de Oro del XVI Concurso Internacional de Piano de Santander Paloma O’Shea (España). Entre otros prestigiosos galardones figuran los premios que obtuvo en II Concurso Internacional de Piano Leschetizky: segundo premio, premio al mejor intérprete de Leschetizky y premio al mejor pianista asiático (Taiwán 2004); premio especial en el VI Concurso Internacional de Piano de Londres (Gran Bretaña, 2005), quinto premio en el XIV Concurso Internacional Gina Bachauer (Utah, EE.UU.); primer premio, medalla de oro, premio al pianista más joven y premio Rolex en el LI Concurso Internacional de Piano “María Canals” (España); tercer premio y medalla de bronce en el II Concurso Internacional de Piano Sviatoslav Richter, de Moscú.

Estos importantes premios llevaron a Jue Wang a actuar en prestigiosas salas de conciertos y en festivales como el “Kremlin Musical” de Moscú o “Virtuosos del Planeta” en Kiev.

La Secretaría General del Concurso Internacional de Piano de Santander organiza para Jue Wang los conciertos y recitales por todo el mundo que forman parte de su premio en dicho Concurso, tales como su debut en Madrid, en el Auditorio Nacional de Música; concierto inaugural del Festival Ibérico en Badajoz; recitales en el Festival de Úbeda, Palacio de Festivales de Santander, Kursaal de San Sebastián; debut en el Palau de les Arts de Valencia donde se presentó bajo la dirección del Maestro Zubin Mehta; además de sus recitales en el Festival Internacional de Sintra (Portugal), Festival de Radio France et de Montpellier (Francia) o Klavierfestival Ruhr (Alemania).

La temporada 2009/2010 incluye un recital en Shanghai en el Instituto Cervantes de esa ciudad, conciertos inaugurales del Festival de Piano Rafael Orozco, en Córdoba y del Festival Internacional Luis G. Iberni 2009 en Oviedo, con la Orquesta Filarmónica de esa ciudad, dirigida por Julia Jones; recitales en Santa Cruz de Tenerife y en el Auditorio de Congresos de Zaragoza (España), debuts en el Konzerthaus de Viena con la Orquesta de Cámara de esa ciudad bajo la dirección de Joji Hattori, y en la Salle Gaveau de Paris; recitales dentro del marco del “Podium Junger Künstler” de Graz (Austria); ETH Semper Aula de Zurich (Suiza), Festival Internacional Penderecki ,de Varsovia (Polonia), recital en El Cairo y su primera gira por Latinoamérica con recitales en Argentina, Chile y Uruguay.

Otras actuaciones en 2010 son sus debuts en Zankel Hall (Carnegie Hall) de Nueva York; Wigmore Hall de Londres, donde fue aclamado por el público y la crítica; recitales en Hannover dentro del ciclo “Preisträger am Klavier”; Galway (Irlanda) “Music for Galway”; en los Festivales portugueses de Estoril y Alcobaza; recitales en Varsovia y Cracovia (Polonia); en España: Festival a Orillas del Guadalquivir de Sanlúcar de Barrameda; Sociedades Filarmónicas de Bilbao, Málaga, Oviedo, Gijón, Avilés y Pontevedra, así como conciertos con la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española en Madrid, dirigida por Adrian Leaper y en Murcia con la Orquesta Sinfónica Regional de Murcia, bajo la dirección de Amos Talmond.

Su segunda gira por el continente americano en octubre/noviembre de 2010 incluye recitales en el Festival Internacional de Música de Guanajuato (Méjico), en Nassau (Bahamas), Panamá y Lima, así como conciertos con la Joven Orquesta de las Américas en Santo Domingo dirigida por Darwin Aquino; Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas en Caracas dirigida por Rodolfo Saglimbeni y la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia en Bogotá dirigida por Baldur Brönnimann.

En 2011 ofrecerá conciertos en Italia y España, donde inaugurará el Festival de Primeravera de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla, y entre otras actuaciones se presentará en el Festival Internacional de Santander como solista con la Orquesta Sinfónica Estatal de Nueva Rusia dirigida por Yuri Bashmet.

Jue Wang fue elegido para la clase magistral que el pianista Byron Janis impartió en Lincoln Center de Nueva York en Abril 2010, con ocasión de la celebración del 200 Aniversario del nacimiento de Frédéric Chopin. Ese mismo mes la ciudad de Nueva York le concede la beca “Van Lier Fellowship”, destinada a la promoción de jóvenes artistas.

Jue Wang estudió desde 2002 en el Shanghai Conservatory of Music donde obtuvo el “Master Degree” en 2009, en la clase de su profesor principal, Min-duo Li. Continuó su formación en Manhattan School of Music donde obtuvo en mayo de 2009 el Artist Diploma en la clase de Dr. Marc Silvermann. Ha recibido clases magistrales de renombrados profesores como Fou Ts’ong, Dimitri Bashkirov, Vladimir Ashkenazy, Gary Grafman, Constance Keene, Paul Badura Skoda, Barry Douglas y Jerome Rose. En la actualidad reside en Nueva York donde estudia con Byron Janis.

En Septiembre 2010 fue nombrado profesor de piano del Conservatorio de Música de Shanghai. Su primer CD para el sello Naxos con obras de Franz Liszt estará disponible en 2011.

PROGRAMA

Programa

M. Ravel

Sonatina

Modéré

Mouvement de menuet

Animé

Miroirs

Noctuelles, en Re bemol mayor

Oiseaux tristes, en Mi bemol menor

Une barque sur l'océan, en La mayor

Alborada del gracioso, en Re menor

La vallée des cloches, en Do sostenido menor

F. Liszt Estudio Transcendental nº 9 « Ricordanza »

F. Liszt Estudio Transcendental nº 10 , Allegro Agitato Molto

F. Liszt Bénédiction de Dieu dans la solitude

Moderato

Andante

Piu sostenuto quasi preludio – Andante semplice

Peter I. Tchaikvosky – Polonesa de Eugene Onegin

F. Liszt

Biografía y programa de MARIO MORA SAIZ, Piano

2011-05-02T04:46:00.000-07:00

Mario Mora Saiz, piano

Nace en Cuenca en Noviembre de 1989. A los 8 años de edad, comienza sus estudios musicales en el Conservatorio Profesional de Música de Cuenca en la especialidad de Piano. Ha realizado numerosos cursos de perfeccionamiento en España, Francia, Austria e Italia con prestigiosas personalidades del Piano.

Recientemente ha obtenido el Primer Premio en el III Concurso Internacional de Piano de Lagny (Francia, 2011) y el Primer Premio en la categoría de Jóvenes Concertistas en el XV Concurso Nacional de Piano Loewe-Hazen “Infanta Cristina”, Madrid (2010).

Con 9 años obtiene el Primer Premio en el III Concurso Regional de Interpretación del Conservatorio Profesional de Música de Cuenca, posteriormente, obtiene también el Primer Premio en otras tres ediciones (2002, 2003 y 2005), y el Premio Especial a la mejor interpretación de una obra española en el 2007. Así mismo obtiene el Primer Premio en el Concurso Nacional de Piano “Antón García Abril” de Teruel (2004), Primer Premio y Mención Especial al mejor alumno del Ciclo en el Concurso de Piano “Diputación de Albacete” (2005), Primer Premio en el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes “Ciutat de Xátiva” (2005), Primer Premio en el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes “Ruperto Chapí” de Villena (2006), Primer Premio en el Concurso Nacional “Pablo Sorozábal” de Puertollano (2006), Primer Premio en el Certamen Nacional de Piano “IES Río Órbigo” de Veguellina de Órbigo, León (2006), Primer Premio en el Concurso Nacional de Piano “Jacinto Guerrero” de Toledo (2006), Primer Premio en el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes “Ciudad de Lliria 2006”, Primer Premio en el “Certamen de Jóvenes Artistas 2008” de Castilla La Mancha en la especialidad de Música Clásica, Toledo (2008), Premio EMCY en el nivel Superior del XVI Concurso Internacional para Jóvenes Pianistas “Ciudad de San Sebastián 2009”, Primer Premio en la categoría de Concertistas Noveles y Premio Especial a la Mejor Interpretación de Música Española en el Concurso Nacional de Piano “Marisa Montiel” de Linares (2009), Premio “Andrés Segovia-José Miguel Ruiz Morales” de Piano en el Curso Universitario Internacional de Música Española “Música en Compostela” (2010) y Premio “Entorno Chopin” a la Mejor Interpretación de obras de F. Chopin en el Teatro-Auditorio de Cuenca (2010).

Ha interpretado diversos conciertos y recitales en Austria, Francia, Italia y numerosas ciudades españolas, participando como invitado en diversos actos y en la grabación de varios CD. Alguna de sus actuaciones ha sido grabada por Radio Clásica de RNE, y recientemente ha efectuado grabaciones para los programas “TVE es Música” y Canal Sur de Televisión.

Con tan solo 15 años, debuta como solista con la Joven Orquesta de Cuenca, de la que es miembro desde el año 2004. También ha actuado con la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Profesional de Música de Cuenca en varios conciertos.

De sus interpretaciones se ha escrito:

“… excelente interpretación del Preludio de Mirambel nº. 6 …”

(Libro de Oro de la Música, 2004-2005)

“… Mario Mora Saiz es, sin duda, una de esas promesas que muy pronto se transformará en brillante realidad. Con tan sólo 16 años y una clara vocación en el piano, muestra hasta la fecha un desarrollo y proyección más que estimable para su edad …”

Marco Antonio de la Ossa, musicólogo (“La Tribuna de Cuenca”, diciembre de 2005)

“… Tras un Andante calmado y plácido, culminó su ejecución en un creciente y vivo Allegro vivace assai final en el que terminó de mostrar y evidenciar su alto nivel interpretativo…”

Marco Antonio de la Ossa, musicólogo (“La Tribuna de Cuenca”, diciembre de 2008, tras su interpretación en el Teatro-Auditorio de Cuenca del Concierto para Piano y Orquesta nº. 21 de Mozart junto con la JOC)

Ha finalizado Grado Medio en el Conservatorio Profesional de Música de Cuenca con el profesor José Mª. Martínez Toledo obteniendo con las más altas calificaciones el Premio Extraordinario de Grado Medio de Piano. Así mismo obtiene, en septiembre de 2007, el Premio Extraordinario Regional de la Música de Castilla La Mancha.

Actualmente continúa sus estudios de Grado Superior de Pedagogía del Piano y de Piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con la Catedrática Elena Orobio y ha sido admitido y becado por la Royal Academy of Music of London para la realización de un Master of Arts de Piano durante el curso 2011-2012, tras superar las Pruebas de Acceso en Diciembre de 2010.

PROGRAMA

“Le Tombeau de Couperin” - M. Ravel

I. Plélude

II. Fugue

III. Forlane

IV. Rigaudon

V. Menuet

VI. Toccata

Sonata op. 101 en La M - L. van Beethoven

I. Allegreto ma non troppo

II. Vivace alla Marcia

III. Adagio ma non troppo

IV. Vivace ma non troppo

Sonata op. 5 en Fa m - J. Brahms

I. Allegro Maestoso

II. Andante

III. Scherzo

IV. Intermezzo

V. Finale: Allegro moderato ma rubato

Biografía y programa del DÚO TRÉMINE

2011-05-02T04:12:00.000-07:00

DÚO TRÉMINE

Marina Carrasco Dómine

Nace en Zafra (Badajoz) en 1985. A los siete años comienza sus estudios musicales en la Escuela municipal de Música de Zafra. Realiza el Grado Medio en el Conservatorio de Almendralejo con el profesor Juan Antonio Grillo, y continúa sus estudios de Grado Superior en el Conservatorio de Badajoz, con los profesores Guadalupe Rey y Ángel Sanzo, finalizando con las más altas calificaciones.

En 2001 participó como solista en la grabación de un disco de los alumnos del Conservatorio Oficial de Música de Almendralejo. Ha obtenido el segundo y el primer premio en el Concurso para Jóvenes Intérpretes “Ciudad de Almendralejo”, así como el segundo premio dos veces consecutivas y el primer premio en el Concurso “Promúsica” de Badajoz.

Ha realizado numerosos cursos de técnica e interpretación pianística con profesores tan prestigiosos como Alexia Guiomar, Mariana Gurkova, Alexander Kandelaki, Fernando Puchol, Claudio M. Mehner, Gustavo Díaz Jerez, Ricardo Requejo, Eldar Nebolsin, Nino Kereseledze, Serguei Yerokhin, Luca Chiantore, Almudena Cano, Ricardo Castro y Maria Joao Pires, entre otros.

En el verano de 2006 y 2007 fue seleccionada para asistir al curso BIPA (Birmingham International Piano Academy) en Inglaterra, donde recibió Masterclasses de los pianistas Stephen Hough y Peter Donohoe, y asistió a las Masterclasses de John Lill, Dimitri Alexeev y Brigitte Engerer. En 2008 recibió una beca de Caja España para realizar un Postgrado en el Conservatorio de Birmingham, Inglaterra. Allí tuvo la oportunidad de estudiar con los profesores Malcolm Wilson, Margaret Fingerhut.

Ha realizado numerosas actuaciones para Juventudes Musicales y Sociedad Filarmónica de Badajoz entre otros. Ha actuado en diversos sitios tanto en España como en Portugal e Inglaterra (Adrian Boult Hall y Recital Hall, Birmingham, UK)

Francisco José Trejo González

Francisco José Trejo, nace en Badajoz. A la edad de ocho años ingresa en el Conservatorio de música de Badajoz donde estudia con los Catedráticos Esteban Sánchez y Guillermo González con los que termina el Grado Medio. Posteriormente estudia con el profesor Alexander Kandelaki con el que termina los estudios de Grado Superior. En el año 2004 continua su formación en Madrid con el profesor Diego Ramos.
Ha realizado cursos de perfeccionamiento e interpretación pianística con los profesores Javier Sanz del Río, Claudio Martínez Mehner, Gustavo Díaz Jerez, Ana Guijarro, Alexia Guiomar, Javier González, Mariana Gurkova, Luca Chiantore, Almudena Cano, Diego Ramos, Ricardo Castro y Maria Joao Pires.

En los años 2006 y 2007 fue seleccionado para asistir al curso BIPA (Birmingham International Piano Academy) en Inglaterra, donde recibió Masterclasses de los pianistas Peter Donohoe y Dimitri Alexeev, y asistió a las Masterclasses de Brigitte Engerer, Stephen Hough y John Lill.
En 2008 realizo un Postgrado en el Conservatorio de Birmingham, Inglaterra. Allí tuvo la oportunidad de estudiar con los profesores Margaret Fingerhut, Philip Martin.

Ha realizado numerosas actuaciones por diferentes salas de España, Portugal, e Inglaterra como solista y en agrupaciones camerísticas.

El dúo Trémine

Marina Carrasco Dómine y Francisco José Trejo González forman dúo artístico desde el año 2007. Entre su actividad concertística cabe destacar su participación en el ciclo "La Palabra del Silencio" dedicado al pianista extremeño Esteban Sánchez (Badajoz y Mérida, 2008).

En ese mismo año se trasladan a Inglaterra donde continúan su actividad como dúo recibiendo clases del profesor John Humpreys, quien ha realizado varias grabaciones de piano a cuatro manos para el sello discográfico NAXOS. Durante este periodo el dúo Trémine participa en el ciclo de conciertos para la celebración del 200 aniversario del nacimiento de Mendelssohn realizado en el Recital Hall, Birmingham, UK, interpretando el Andante con Variaciones op.83a del compositor. Además realizan varias actuaciones interpretando obras como la Fantasía D940 de Schubert y los Valses Liebeslieder de Brahms. Actualmente están realizando numerosas actuaciones por diversas salas españolas.

PROGRAMA

Sonata Kv 358, Mozart

Allegro

Adagio

Molto Presto

Allegro Brillante op.92, Mendelssohn

Fantasía en Fa menor, Schubert

Allegro molto moderato

Largo

Allegro vivace

Sonata para cuatro manos, Poulenc

Prelude

Rustique

Final

Danza nº1 de la Vida Breve, Falla

Biografía y programa de JOHN CHEN, Piano

2011-05-02T03:54:00.000-07:00

John Chen, piano

Nacido en Oslo en 1991 comienza a tocar el piano a los cinco años. Actualmente estudia la licenciatura en el Barratt Dues Institute of Music de Oslo con Einar Oteen-Nokleberg.

Considerado como una de las jóvenes promesas actuales de Noruega, debutó como solista con la orquesta sinfónica de Valdres a los doce años. Desde entonces ha actuado con la Romerike Simphony Orchestra, Orquesta de Cámara de Bruselas, Orquesta Sinfónica de Oslo y Orquesta de la Radio de Oslo.

Ha ofrecido recitales en Trondheim, Festival Grieg de Oslo, Drobak Church así como en el Barratt Due Institute en varias ocasiones. Ha actuado en varios eventos de su país como el 100 Aniversario de la Asociación de Profesores de Música en la Universidad, el Festival de Música de Cámara de Oslo, conciertos en la casa de Grieg en Troldhaugen, el Museo de Vigeland y el Museo Munich.

En el extranjero ha actuado en países como Alemania, Suiza, Austria, Estados Unidos o Bélgica, entre otros. En 2010 ha sido uno de los cinco finalistas del concurso nacional de la Union Europea de Radiodifusión (EBU).

John ha recibio varios premios nacionales e internacionales incluyendo Primeros Premios en el Concurso de Jóvenes Intérpretes de Noruega en 2003,2005, 2006 y 2007 así como tres Primeros Premios en el Concurso Sparre Olsen (2005, 2006 y 2009).

PROGRAMA

I

Girolamo Frescobaldi (1583-1643)

Aria detto balletto, de Toccate e Partite d’intavolatura di Cimbalo et Organo. Libro II (1627)

Edvard Grieg (1843-1907)

Balada en forma de Variaciones sobre una canción popular noruega, en sol menor, opus 24 (1876)

Christian Sinding (1856-1941)

Frühlingsrauschen, op. 32, nºº 3 (1896)

Egil Hovland (1924)

Raindrop Étude, op. 29 nº 3 (1971)

Harald Saeverud (1897-1992)

Kjempeviseslåtten, de la Suite nº 2 “Siljustøl”, op. 22 nº 5 (c. 1940)

Franz Liszt (1811-1886)

Sonata en si menor, S178 (1853)

Lento assai

Allegro energico

Grandioso

Cantando espressivo

Pesante-Recitativo

Andante sostenuto

Quasi Adagio

Allegro energico

Più mosso

Cantando espressivo

Stretta quasi presto-Presto

Prestissimo

Andante sostenuto

Allegro moderato

Lento assai

Biografía y programa de LUIS FERNÁNDEZ Y STEFANOS SPANOPOULOS, Clarinete y Piano

2011-04-02T16:32:00.000-07:00

Luis Fernández Castelló (Valencia) realiza estudios en el Conservatorio Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de Valencia con José Cerveró. Realiza cursos de Postgrado en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Wenzel Fuchs, Fabrizio Meloni, François Benda y Joan Enric Lluna.
Ha pertenecido a distintas orquestas como la Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana (JOGV), la JONDE, la Orquesta Juvenil Iberoamericana (OJI) y la Orquesta Mundial de Juventudes Musicales, entre otras. Con estas formaciones ha actuado en España, Portugal, Francia, Bélgica y Marruecos.
Ha trabajado bajo la dirección de Jesús López Cobos, Christian Zacharias, Bruno Aprea, Eliahu Inbal, Salvador Brotons, Gustavo Dudamel, Manuel Galduf, Benoît Girault, Joan Cerveró, Patrick Davin, Edmon Colomer, Yaron Traub, Josep Pons y Vladimir Fedoseyev.
Ha sido galardonado en certámenes como Intercentros, Ciudad de Benicarló, Ciudad de Denia o el Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes.
Ha estrenado obras de numerosos compositores, algunas de ellas escritas expresamente para él, y es también miembro del ensemble Música Art´s. XXI, especializado en música contemporánea.
Realiza recitales por toda España y es miembro fundador del cuarteto de clarinetes “Ona Quartet” y del quinteto de viento “Quintet Thuille” con los que ha obtenido varios premios.
Actualmente, es profesor en el Conservatorio Profesional de Música “Carlos Ros” de Guadix (Granada).

Stefanos Spanopoulos (Atenas) se inicia muy joven al piano y a los 16 ya recibe el título superior con la máxima distinción en el Conservatorio Nacional Superior de Atenas.
Gracias a una beca de la Academia ateniense, se traslada a París para ampliar estudios con Germaine Mounier en la Êcole Normale de Musique Alfred Cortot, donde obtuvo los titulos superiores de interpretación, enseñanza, música de cámara y el de concertista.
Ha perfeccionado su técnica en la Sommerakademie del Mozarteum en Salzburgo (Austria) y la Academia Menuhin de Suiza.
Ha sido premiado en el Concurso Albert Roussel de Sofía (Bulgaria), en el Concurso internacional “Joaquín Rodrigo” de Madrid y en el concurso de Jóvenes Intérpretes de Grecia. En 2009 obtuvo el Premio al mejor pianista acompañante de Grado Superior en el certamen Intercentros.
Son numerosas sus colaboraciones con orquestas como la de París, la Filarmónica de Sofía, la Sinfónica de RTVE, la Sinfónica de Navarra o la Orquesta de Valencia, bajo la dirección de Neeme Jarvi, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Adrian Leaper, Yaron Traub, Oliver Gilmoure y otros.
Es un pianista habitual en música de cámara con solistas de formaciones procedentes de la Filarmónica de Berlín o Viena, la Komische Oper de Berlín, la Orquesta de la Ópera Estatal húngara, la OBC o la Orquesta de Valencia, entre las más destacadas.

Programa

Niel Wilhelm Gade (1817-1890)
Phantasiestücke para clarinete y piano, op. 43 (1864)
-Andantino con moto
-Allegro vivace
-Ballade: Moderato
-Allegro molto vivace

Arvo Pärt (1935)
Spiegel im Spiegel, para clarinete y piano (1978)

Carl Maria von Weber (1786-1826)
Variaciones sobre un tema de la ópera Silvana, para clarinete y piano, op. 33, J128 (1811)

Julián Menéndez (1895-1975)
Contemplación, para clarinete y piano (1965)

Johannes Brahms (1833-1897)
Sonata en mib mayor, para clarinete y piano, op. 120 nº 2 (1894)
-Allegro amabile
-Appassionato, ma non troppo Allegro
-Andante con moto

Biografía y programa de MARÍA ESTHER GUZMÁN, TAKESHI TEZUKA Y YOKO TAKAKI, Trío de guitarras y piano

2011-04-02T16:06:00.000-07:00

María Esther Guzmán (Guitarra)

Nace en Sevilla. Hizo su presentación en público a los 4 años en el Teatro L. de Vega, a los 11 obtiene el 1ºPremio en RTVE y a los 12 es escuchada por el Maestro Segovia, recibiendo sus elogios y consejos. Ha actuado en los más importantes escenarios de Europa, Africa,Asia y América. Giras y grabaciones anuales en Japón desde 1988. Ha grabados 1LP, 25CD y 4 videos. Premio “Andalucía Joven de Música” 1994. En 1988 se le rindió homenaje en JJ.MM. de Sevila por sus “Bodas de Plata” con la Música. En 2002 fue nombrada Académica Numeraria de Bellas Artes de Sta. Isabel de Hungría de Sevilla. Es profesora de la Escuela “Amadeus” de Sevilla, e imparte clases magistrales en España y en el extranjero.
www.mariaestherguzman.eu

Takeshi Tezuka (Guitarra)
Nace en Sapporo (Japón). Inicia sus estudios musicales a los 10 años y a partir de los 15 decide seguir la carrera de guitarra. Durante 5 años reside en España, donde es admitido como discípulo de los eminentes maestros R.Sáinz de la Maza, N. Yepes y J.L. González. Actualmente reside en Tokyo, donde dirige su Escuela de Guitarra Española. Ha dado numerosos conciertos por todo Japón, y países de Europa, Chile, Argentina y Turquía. Tiene grabados varios CD. Dedica parte de su tiempo a investigar y escribe biografías de grandes Maestros, que más tarde se publican en la revista “Gendai Guitar”.
http://tezuka-guitar.com

Yoko Takaki (piano)
Inicia sus estudios musicales con su madre a los 4 años y los continuó con la profesora Mitoko Umezo. Durante 4 años reside en Brasil y estudia con los profesores A.Vieira, J.Yamakawa y N. Orii. Posteriormente ingresa en la Universidad de Toho Gakuen bajo la dirección de Y. Shimizu. Actualmente reside en Yocohama, donde dirige su escuela. Ha dado conciertos por todo Japón, y en España, Alemania, Italia, Turquía, Argentina, etc. Ha grabado 6 CD y 1 DVD. Recientemente ha publicado el libro “El paisaje de España”, el cual ha tenido gran éxito de ventas en Japón.
www.yoko-takaki.com

PROGRAMA

Dúo: María Esther Guzmán y Takeshi Tezuka

-Serenade (F.Schubert)
-Canción (J.Duarte)
-No sé por qué a media luz (Santiago Delgado Llopart)

Piano Solo: Yoko Takaki

-Serenata Española (J.Malats)
-La Catedral (A.Barrios - Arr.Yoko.T)
Preludio
Andante religioso
Allegro solemne

Trio: María Esther Guzmán, Takeshi Tezuka y Yoko Takaki

-Ave Maria (Giulio Caccini - Arr. Kenichi Ebe)
-Norwegian Wood (The Beatles - Arr. Kenichi Ebe）

Guitarra Sola : María Esther Guzmán

-Vascongada y Zambra (E. Granados - Arr. María Esther Guzmán)

Guitarra y Piano: María Esther Guzmán y Yoko Takaki

-Concierto No.1, Op.99 ( M.Castelnuovo-Tedesco )
Allegretto
Andantino, alla romanza
Ritmico e cavalleresco

Biografía y programa de ANGEL OCAÑA, Piano

2011-04-02T15:47:00.000-07:00

Ángel Ocaña Molina, piano

Natural de Jaén (1976). Pianista y profesor de piano del Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla. Sus primeras nociones pianísticas y musicales las recibe de mano de su madre.
Discípulo del pianista jiennense Rafael Quero en el Conservatorio de Córdoba, cuya influencia es decisiva en su carrera. Posteriormente trabajará, durante unos meses, con el maestro húngaro Férénc Rados en la Universidad de Alcalá de Henares.
Desde que reside en Sevilla asegura recibir un gran estímulo musical de los pianistas José Manuel de Diego y Julio García Casas.
En la actualidad está inmerso en el estudio de la música para teclado de Juan Sebastian Bach.

“…..la vida de un músico sin Bach es como la de un actor sin Shakespeare, la mayoría de los músicos y amantes de la música la reverencian, y aquellos que no lo hacen, se avergüenzan de decirlo, y hacen bien sintiéndose avergonzados.”

Andras Schiff

PROGRAMA

JUAN SEBASTIAN BACH

PARTITA Nº 4 en Re Mayor BWV 828
Overture-Allemande-Courante-Aria-Sarabande-Menuet-Gigue

PARTITA Nº 5 en Sol Mayor BWV 829

Praeambulum-Allemande-Courante-Sarabande- Tempo di Minuetta- Passepied-Gigue

PARTITA Nº 6 en Mi menor BWV 830
Tocatta-Allemande-Corrente-Air-Sarabande-Tempo di Gavota-Gigue

Biografía y programa de ALEJANDRO ALGARRA, Piano

2011-04-01T15:38:00.000-07:00

ALEJANDRO ALGARRA, PIANO

Reconocido por la crítica como uno de los principales talentos del panorama pianístico español, el pianista Alejandro Algarra cursa sus estudios musicales en Granada, su ciudad natal, finalizándolos con los máximos galardones de mano del Catedrático de piano Antonio Sánchez Lucena, maestro con el cual prosigue su formación en la actualidad.

Recibe clases magistrales de figuras como Joaquín Achúcarro, Christopher Elton, Bruno Canino, Josep Colom, Domenico Codispoti, Serguei Yerokhin, William Fong, Javier Perianes, Iván Macías, Xenia Knorre, Crystyna Makowska, Daniel Blumenthal, Gyula Szilaggy y Peep Lassmann, entre otros.

Obtiene el título de Experto Universitario en Interpretación Instrumental, especialidad de piano, por la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), con la máxima calificación posible. Asimismo se encuentra cursando en la actualidad el curso de postgrado de Máster en interpretación pianística, por la misma Universidad.

Su prolífica labor como pianista le ha llevado a actuar, con gran éxito de crítica, en muchas de las más prestigiosas salas de concierto de toda la geografía española, actuando tanto como solista como solista con orquesta, y sus crecientes giras lo han impulsado a países como Francia o Alemania. Actúa como pianista invitado en la VII edición del Festival Internacional de Piano “Rafael Orozco” de Córdoba. Ha formado parte de la plantilla de grandes orquestas como la Orquesta Joven de Andalucía o la Jeunesses Musicales Word Orchestra (JMWO), por las que ha sido invitado para realizar diversas giras nacionales e internacionales y junto a las cuales ha realizado una intensa labor de música de conjunto.

Ha realizado diferentes grabaciones, siendo las de mayor relevancia en las que actúa como solista acompañado tanto por la orquesta Quod Libet y el Orfeón de Granada, dirigidos por Francisco Ruiz, como junto a la Orquesta Joven de Andalucía, dirigidos por Pablo Heras.

Es el ganador del XXVIII Concurso Nacional de piano “Ciudad de Albacete”, en el que obtiene, además del primer premio “Ciudad de Albacete 2008”, todos los premios especiales, dedicados a la mejor interpretación de la música de Beethoven, Chopin y de música española.

Actualmente compagina su carrera como concertista con la docencia. Pertenece al Departamento de Piano del Conservatorio Profesional de Música de Getafe (Madrid).

PROGRAMA

- Sonata K.1 L366 (D. Scarlatti)

- Sonata KV. 330 (331) (W. A. Mozart)

Allegro maestoso

Andante cantabile con espressione
Presto

- Andante Spianato & Gran Polonesa op. 22 (F. Chopin)

- “Scarbo” (M. Ravel)

Biografía y programa de RAMÓN GRAU, Piano

2011-02-26T14:13:00.000-08:00

RAMÓN GRAU PERALES

Ramón Grau Perales nace en Úbeda, Jaén, en 1989 y comienza sus estudios en Algeciras, Cádiz, terminando el grado medio de música en La Línea de la Concepción y el Bachillerato en el IES Kursaal de Algeciras. Actualmente cursa 4º de grado superior de piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, en la cátedra de Ana Guijarro Malagón.

Ha realizado diversos cursos de perfeccionamiento musical en La Línea de la Concepción (Cursos de Música “De Mar a Mar”, con José Felipe Díaz y Ana Guijarro) y en Lucena (Escuela para Jóvenes Músicos “Ciudad de Lucena” con F. J. Pantín, M. A. O. Chavaldas, I. Cítera, C. Martínez Mehner, E. Nebolsin, A. Ball, A. Delgado, A. Kandelaki, J. M. Colom, Blanca Uribe y Nino Kereselidze). Ha sido becado con una de las cinco cátedras en la especialidad de piano otorgadas por el Grupo Inmobiliario Calahorra, siendo su padrino Javier Perianes.

En colaboración con la fundación Eutherpe de León ha ofrecido un concierto en la Sala Eutherpe de dicha ciudad en junio de 2008. Junto con la pianista Sylvia Torán ha participado en los Veranos de la Villa de Madrid en 2008, con un concierto en los Jardines de Sabatini el 14 de Julio, en el ciclo de “Conciertos para la puesta de sol”. Recientemente, con motivo del bicentenario del nacimiento de Fr. Chopin ha ofrecido recitales en la embajada polaca (febrero de 2010) y en el Centro Cultural Moncloa dentro del Ciclo Extraordinario de Jóvenes Intérpretes (marzo de 2010).

Ha sido premiado en el Concurso Nacional de Jóvenes Pianistas de Juventudes Musicales de Granada, con motivo del cual ofreció conciertos en Almuñécar y en Ronda, y en 2006 el 1º premio en categoría juvenil en el XXV Concurso Nacional de Piano “Marisa Montiel” y en el Concurso Nacional de Piano de Villanueva del Rosario. En mayo de 2007 obtuvo el 1º premio en el VIII Certamen Andaluz de Música “Muñoz Molleda” en la modalidad de Composición, con motivo del LXXX aniversario de la Generación del 27. En julio de 2008 ha sido galardonado por la fundación Miguel Ángel Colmenero con el premio al mejor Programa de Música Española. A finales de 2008 ha obtenido el 3º premio y premio a mejor interpretación de música española en el IX Concurso Nacional de Piano “Ciudad de La Línea” y el 1º premio en la categoría sénior en el XI Concurso Peninsular de Piano “Real Club Náutico de Vigo”, con motivo del cual ha grabado en disco con el Ensemble Vigo 430 el Concierto K. V. 467 de W. A. Mozart.

Programa

I
- Sonata, S. Gubaidulina
Allegro, Adagio, Presto

II
- Partita II, Bach
Sinfonia, Allemande, Courente, Sarabande, Toccata, Capriccio.

- Fantasia Op. 17, Schumann

Biografía y programa de PABLO GÁLVEZ, Barítono y HÉCTOR ELIEL MÁRQUEZ, Piano

2011-02-24T11:21:00.000-08:00

Pablo Gálvez Hernández (barítono)

Nace en Guadix (Granada, 1987) e inicia su formación musical en Juventudes Musicales de Guadix. Se integra en la Camerata Coral Sine Nomine y en la Escolanía Niños Cantores de la Catedral de Guadix bajo la dirección de José Pablo Serrano. Es alumno de Mª del Coral Morales en Granada con quien comenzó y continúa perfeccionando su técnica vocal. Además, ha recibido clases de profesores como Ana Luisa Chova, Carlos Hacar, Manuel Cid y Ricardo Visus. De la mano de Tete Cobo ha trabajado la interpretación escénica y de Francisco Comino, el repertorio.

Debuta como solista con el Requiem por Francisco Nogales de José Pablo Serrano. Colabora en la grabación del CD “Accichorus canta la Navidad. Entre sus primeros pasos cabe destacar el concierto nº 800 de Juventudes Musicales y el concierto benéfico para UNICEF de la Fantasía Coral de Beethoven en el Auditorio Manuel de Falla de Granada.

Actúa como solista en la Petite Messe Solennelle de Rossini, dirigida por Guillermo González y organizada por la Cátedra Manuel de Falla de la Universidad de Granada. Con esta misma obra realizó una gira por Alemania con la Junge Symphonieorchester, dirigida por Ron-Dirk Entleutner. Con esta formación ha interpretado de nuevo la Fantasía Coral de Beethoven en Granada y Guadix.

Cabe destacar las Galas de Zarzuela en Adra (Almería) y en Baeza (Jaén) bajo la dirección de Jorge Rodríguez y Miquel Ortega, respectivamente, y en Granada bajo la dirección de Michael Tomas en el concierto benéfico “Una Noche en la Zarzuela” para la AECC.

Ha cantado como solista en Elvas (Portugal), Huéscar (Granada), Motril y Jaén. Fue invitado por el Consulado de España en Los Ángeles a ofrecer un recital en el Barnsdall Gallery Theatre (Hollywood) y en la antigua Misión de San Miguel y dos conciertos de gala en Alemania, organizados por la EMCY.

En 2009 obtuvo el primer premio del Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales de España.

Recientemente ha sido seleccionado en la I y II Edición del programa formativo para jóvenes cantantes “Jaén Ópera Joven” interpretando el Conde de Le nozze di Figaro y Guglielmo de Cosí fan tutte.

En julio de 2010 participó en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada.

Héctor Eliel Márquez Fornieles, piano

Nace en Granada en 1979. Es profesor superior de piano, de solfeo, teoría de la música y acompañamiento, y de música de cámara, con Mención de Honor. También realizó estudios superiores de composición, entre 2001 y 2005, especializándose en la composición vocal, tanto coral como para solista, destacando el estreno del ciclo La afición de la rosa en marzo de 2008, a cargo de la Orquesta de la Universidad de Granada y la mezzo Isabel Egea. Tras finalizar sus estudios en el conservatorio con Antonio Sánchez Lucena, siguió perfeccionando su técnica pianística bajo la supervisión de Javier Herreros. Actualmente, es titular del Conservatorio Elemental de Música de Guadix y pianista acompañante en el RCSM Victoria Eugenia de Granada, en las especialidades de clarinete, violonchelo y viola. Asimismo, realiza un postgrado de fortepiano en la Schola Cantorum Basiliensis, con Edoardo Torbianelli.

Ha realizado numerosos cursos de interpretación pianística, acompañamiento vocal y dirección coral (I. Rogoff, X. Knorre, M. Zanetti, R. Vignoles, A. Cañamero, J. Duijk…) y ha sido repertorista en varios cursos de canto con Carlos Hacar, Ana Luisa Chova, Gerd Türk o Nancy Argenta. Centra su actividad interpretativa en la música de cámara, especialmente en el acompañamiento vocal. Ha sido director asistente del Coro de la OCG, donde canta como barítono y como contratenor, y es licenciado en Derecho por la Universidad de Granada.

Programa

Georg Frideric Händel (1685-1759):

Arioso de Serse Ombra mai fu. Acto I, esc. 1ª de la ópera Serse HWV40 (1738)

Vincenzo Bellini (1801-1835):

Aria de concierto Dolente immagine di Fille mia (c. 1822)

Giuseppe Verdi (1813-1901):

Non t’accostare all’urna de las Sei Romanze (1838)

Carl Maria von Weber (1786-1826):

Sonata nº 2 en la b M, op.39 J199 (1816)

Menuetto capriccioso

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791):

Canzonetta de D. Giovanni Deh, vieni alla finestra. Acto II, esc. 2ª, ópera Don Giovanni K527 (1787)

Gaetano Donizetti (1797-1848):

Cavatina de Belcore Come Paride vezzoso. Acto I, esc. 1ª de la ópera L’Elisir d’Amore (1832)

Vincenzo Bellini (1801-1835)

Aria de Riccardo Ah! Per sempre io ti perdei. Acto I de la ópera I Puritani (1835)

******

Alberto Ginastera (1916-1983):

Canción al árbol del olvido, nº 2 de Dos canciones, op. 3 (1938)

Federico García Lorca (1898-1936)

Canción popular española Zorongo

Fernando J. Obradors (1897-1945)

Canción Del Cabello más sutil

MANUEL DE FALLA (1876-1946)

Montañesa, de las Pièces espagnoles (c. 1909) [dedicada a Isaac Albéniz]

Agustín Pérez Soriano (1846-1907)

Serenata o Jota de Perico Suena guitarrico mío, de la zarzuela El Guitarrico (1900)

Federico Moreno Torroba (1891-1982):

Romanza de Vidal ¡Ay mi morena, morena clara!. Acto 3º de la zarzuela Luisa Fernanda (1932)

Pablo Sorozábal (1897-1988)

Romanza de Pedro Calor de nido, paz del hogar. Acto I de la zarzuela Katiuska (1931)

PROGRAMA DEL CONCIERTO OFRECIDO POR ARTHUR RUBINSTEIN EN MOSCÚ EL 1 DE OCTUBRE DE 1964

2011-02-24T10:42:00.000-08:00

El legendario recital Chopin de Arthur Rubinstein en Moscú

Programa

F. Chopin

Polonesa en Fa # menor, op. 44

Impromptu en Sol bemol mayor, op. 51

Nocturno en Re bemol mayor, op. 27, nº 2

Sonata nº 2 en Si bemol menor (Fúnebre)

Barcarola en Fa # mayor, op. 60

Estudio en La bemol mayor, op. 25, nº 1

Estudio en Sol bemol mayor, op.10, nº 5

Estudio en Mi menor, op. 25, nº 5

Estudio en Do # menor, op.10, nº 4

Vals en La menor, op. 34, nº 2

Polonesa en La bemol mayor, op. 53 (Heroica)

Vals en La bemol mayor, op. 34, nº 1

R. Schumann

Al amanecer, de Fantasiestücke, op.12

C. Debussy

Ondina, de Preludios, Libro II

H. Villalobos

Polichinela, de Prole do bebé, nº 1

Equipo técnico:

Proyector de video Optoma HD

Biografía y programa de ISABEL Mª Y CELIA SÁNCHEZ MILLÁN, Guitarra y Piano

2011-02-02T08:18:00.000-08:00

Isabel María Sánchez Millán, guitarra

Celia Sánchez Millán, piano

Isabel María Sánchez Millán (1993) ha realizado sus estudios musicales en el Conservatorio Profesional de Música de Lucena con Emilio Romero Delgado. Recibe clases de María Esther Guzmán.

Ha asistido a cursos de Técnica e Interpretación con Enrique Muñoz Teruel, Costas Cotsiolis, Alex Garrobé, Miguel Ángel Pérez Rizzi y Sebastián Montes; Marco Smaili, Margarita Escarpa, , David Russell, Leo Brouwer y Ricardo Gallén, entre otros.

Como guitarrista ha realizado conciertos ofrecidas en el Conservatorio de Música y en colaboración con el Ayuntamiento de Lucena.

Ha participado en la grabación de un CD para la edición “Jóvenes Talentos David Russell 2008”. Y tiene prevista la grabación de su segundo disco como premio Joven Pomesa en la “Semana de Petrer 2008”.

Ha actuado en el II Encuentro Internacional de guitarra “Mario Ejido” en Vilches; como solista, con la Orquesta de Guitarras del C. Maestro Chicano, en el Palacio Erisana y en 2009 con la Orquesta Sinfónica de Lucena. Además ha ofrecido conciertos en Bornos (Cádiz), Sevilla, Granada y en Alicante, durante la “Semana de la Guitarra de Petrer”. Además ofrecerá un concierto de inauguración de los “Cursos Internacionales de Música de Benidorm” junto a su hermana Celia, con la que forma un dúo guitarra-piano. Junto a ella, ofrece conciertos habitualmente.

Entre sus galardones, cuenta con numerosos premios, entre los que cabe destacar el Primer Premio del Concurso Nacional de Guitarra “Ciudad de Antequera” (2006), del concurso internacional “Mario Egido” (2007), del concurso internacional Luso-Espanhol (Portuga, 2009), el Festival Internacional de Guitarra Zarautz, Música de Benidorm y más recientemente el Premier Premio de Juventudes Musicales de España, el premio “Julián Arcas” y finalista del Concurso Internacional de guitarra de Sevilla (2010).

Celia María Sánchez Millán (1993) estudia en el mismo conservatorio que su hermana y recibe clases de Julián García y actualmente de Pilar Bilbao.

Ha partcipado en Jornadas de A. G. Abril, además de otras de Técnica e Interpretación Pianística con Juan Miguel Moreno Calderón , Antonio Sánchez Lucena , Jacob Leuschner y Aquiles Delle Vigne.

Ha participado en los Cursos Internacionales Presjovem 2008 y 2009, obteniendo felicitaciones por su trabajo de entre otros Nino Kereselidze, Daniel del Pino, Alexander Kandelaki y Claudio Martínez Menher. Allí fue una de los elegidos para recibir clases con Galina Egyazarova. Así mismo ha recibido los consejos de Antón García Abril y Mª Esther Guzmán.

Ha actuado en dos recitales de canto y piano, dirigido por Alexis Delgado.

Asumiendo la dirección de un coro durante tres años, ha actuado también como solista realizando conciertos en actos públicos ofrecidos en cooperación con el Conservatorio de Música y la Escuela de Música de Córdoba, en el Centro Cajasur y en el Palacio de Orive, en Agosto de 2008 y 2009.

Ha recibido la beca Euro Art Music, siendo seleccionada para realizar un concierto en Mendelssons Haus, en Leipzig, Alemania. Así mismo, ha sido invitada por el maestro Aquiles Delle Vigne, a participar en el curso 2010- 2011 en la Schola Cantorum de París en las clases ofrecidas por el mismo. En Septiembre de 2010, ofreció un concierto en el Palazzo Ducale en Lucca, Italia.

Celia cuenta con numerosos premios nacionales e internacionales.

Isabel María y Celia María han recibido los premios “Honoríficos David Russell para jóvenes talentos 2008”. Tienen un CD compartido ya editado.

Como dúo de cámara, han obtenido el 1º Premio del Concurso Música de Cámara Los Pedroches Diciembre 2009; el Premio absoluto del Concurso Internacional de Música de Benidorm (Febrero 2010) y el 1º Premio del Concurso Música de Cámara Francisco Salzillo. Murcia (Abril 2010)

Programa

Manuel María Ponce (1882-1948)

Sonata nº 5 en re (Sonatina meridional) (1932)

Campo

Copla

Fiesta

Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968)

Tarantella, op. 87b (1936)

Luigi Boccherini (1743-1805)

Fandango, del Quinteto para guitarra y cuerdas, op. 57 nº 4 G448 (1797)

Eduardo Sainz de la Maza (1903-1982)

Campanas del alba (1948)

Leo Brouwer (1939)

El Decamerón Negro (1981)

El arpa del guerrero

La huida de los amantes por el valle de los ecos

Balada de la doncella enamorada

Joaquín Rodrigo (1901-1999)

Adagio, del Concierto de Aranjuez (1939)

Biografía y programa de NIEVES SÁNCHEZ CAMACHO, Piano

2011-02-02T08:06:00.000-08:00

NIEVES SÁNCHEZ CAMACHO. PIANO

Nace en Cantoria, Almería, comienza sus estudios de piano con D. Francisco Álvarez Díaz, dando en 1996 su primer recital con obras de Debussy, Clementi y Brahms además de participar en la totalidad de conciertos del Conservatorio tanto en calidad de solista como de acompañante.

En 2000 participó en el concurso de piano “Ciudad de El Ejido” en su I edición obteniendo el primer premio del certamen. En 2003 participó en la grabación de un disco como ganadora del concurso de instrumentos y agrupaciones instrumentales organizado por el Conservatorio de Almería. También ha sido miembro del Programa Andaluz de Jóvenes Instrumentistas.

En 2003 ingresa en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla, estudiando con Dª Adela Barranco, con quien preparó la Actividad Académica Dirigida obteniendo la calificación de Matrícula de Honor y el Premio Fin de Carrera. Fue seleccionada para interpretar con orquesta las “Variaciones Sinfónicas” de César Franck en el ciclo de conciertos “Noches Musicales en el Carmen” en Sevilla.

Ha recibido clases de Sequeira Costa, Andrzej Dutkiewicz, Ramón Coll, Joseph Banowetz y Albert Atenelle. Ha colaborado con JJMM de Sevilla formando parte del Ciclo de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales, en los actos de celebración del día de Santa Cecilia y la celebración del Día Europeo de la Música bajo el título “Jóvenes valores del piano”.

En 2007 participó en el 9º Festival Internacional de Música “From Chopin to Gorecki” organizado por la Universidad Frederic Chopin de Música y participó en el Concierto de Clausura que tuvo lugar en la Sala Koncertowa en Varsovia. Tras los buenos resultados de este festival decidió trasladarse durante dos años a esta ciudad para realizar los estudios artísticos de postgrado bajo la tutela del profesor Jan Kadłubiski.

Durante su estancia en Polonia ha actuado en varias ciudades polacas, en Panstwowa Szkola Muzyczna I y II stopnia im. Fryderyka Chopina en Sochaczew y en la Sala Elektorska del Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki en Varsovia interpretando obras de Bach, Mozart y Chopin, también ha colaborado con el Liceo Cervantes. En junio de 2009 ha finalizado los estudios de postgrado con las máximas calificaciones.

Ha sido finalista del III Premio Andaluces del Futuro, también ha participado en el VII Curso para pianistas, directores y jóvenes orquestas organizado por la Fundación Eutherpe de León y en “La Noche en Blanco” que tuvo lugar durante el VIII Festival de Música de Cádiz.

Programa

I PARTE

-Sonata en Si m K.27 - D. SCARLATTI

-Sonata en Mi M K.380 - D. SCARLATTI

-Toccata en Re M K.141 - D. SCARLATTI

-Sonata nº 331 en La M - W. A. MOZART

II PARTE

-Polonesas Op.26 nº 1 y 2 - F. CHOPIN

-Nocturnos Op.37 nº 1 y 2 - F. CHOPIN

-Scherzo Op.20 - F. CHOPIN

Concierto de JOSÉ MARÍA GÓMEZ PEÑA, Piano

2011-01-12T04:16:00.000-08:00

JOSE MARÍA GÓMEZ PEÑA, PIANISTA

Nace en Cartagena, el 20 de Enero de 1986. Inicia sus estudios de piano a la edad de 6 años, comenzando el Grado Elemental de piano en el Conservatorio Profesional de Cartagena a la edad de 7 años. Finaliza en el mismo Conservatorio el Grado Medio, obteniendo altas calificaciones en ambos grados, y recibiendo un alto reconocimiento en el recital de fin de grado.

Desde 2007 realiza sus estudios de Grado Superior de piano en el Conservatorio Superior de Música “Óscar Esplá” de Alicante. En 2009 estudia el tercer curso de Grado Superior en Eger, Hungría, con beca Erasmus, bajo la dirección de Judit Gábos, obteniendo las más altas calificaciones.

Actualmente se encuentra realizando el último curso de Grado Superior de Piano en el citado Conservatorio, bajo la dirección musical y pianística de Jesús Mª Gómez Rodríguez.

Ha actuado como solista, y como miembro de conjuntos de cámara en diversas salas de las provincias de Alicante y Murcia.

En el ámbito internacional, ha realizado diversas actuaciones en salas de concierto en Eger, Hungría, como la Kalvin Ház, destacando un recital de piano solo en el Lyceo de la “Eszterházy Károly Föiskola”, universidad donde estudia dentro del programa Erasmus.

Ha participado en diversos concursos en Cartagena, obteniendo el primer premio de la categoría infantil en el año 1998, y siendo finalista en la categoría Juvenil en el año 2003. También ha participado en el concurso “Ruperto Chapí” de Villena. En el año 2010, participa en los concursos nacionales “Manuel del Águila” en la ciudad de Almería, y en el XXX concurso nacional de Jóvenes Pianistas Ciudad de Albacete. Ha realizado cursos de perfeccionamiento pianístico con diversos profesores: Ana Guijarro, Jesús Gómez, Judit Gábos y Leonel Morales, teniendo la oportunidad de interpretar ante el compositor Antón García Abril su “Preludio de Mirambel” en un curso organizado por Juventudes Musicales de Granada en el año 2000, obteniendo muy buenas críticas.

Programa

Sonata en Re M nº 84 - Padre Antonio Soler

Sonata en Re M nº50 Hob. XVI:37 - Haydn

Sonata nº31 Op.110 - Beethoven

Balada nº3 Op.47 - Chopin

Balada nº2 S.171 - Liszt

Rapsodia Húngara nº6 S.244/6 - Liszt

Albaicín (Suite Iberia) - Albéniz

Biografía y Programa de VICTORIA GUERRERO, Piano

2011-01-12T04:09:00.000-08:00

BIOGRAFÍA

Victoria Guerrero Misas nace el 25 de marzo del 1989. Comienza sus estudios con Mª Jesús Durán en la escuela de de música y danza “Belén Fernández” paralelamente continua sus estudios de piano en el conservatorio profesional de música “Joaquín Villatoro”. Ha recibido clases de pianistas de la talla de Joaquín Achúcarro, Nino Kereselizdse, Claudio Martínez Menher, Edwuard Wolanin, Tibor Stzat , Ángel Sanzo , etc. Ha actuado en conciertos como solista en distintas ciudades de la geografía Andaluza. Actualmente esta terminando sus estudios de piano con el pianista Óscar Martín en el conservatorio Superior de Sevilla, paralelamente a sus estudios trabaja como pianista repetidora con el coro del Teatro Villamaría de Jerez de la frontera.

PROGRAMA

1ª Parte

Preludio y fuga nº 14 del Clave Bien Temperado Vol II……….. J.S.Bach

Sonata nº 28 Op 101 …………………………………………L.Beethoven

2ª Parte

Jeux d´eau ……………………………………………………M.Ravel

Sonata nº 2 en Sib m Op 35 ………………………………….F.Chopin